Cuando un universo tan icónico como Wicked llega a la pantalla grande, no basta con adaptar su historia: hay que reinventar su magia. Cada textura, cada botón y cada capa cuentan una historia. Bajo la dirección de Jon M. Chu y con las poderosas actuaciones de Cynthia Erivo y Ariana Grande, la película reinterpreta el mundo de Oz con una estética que es puro arte.
Para lograrlo, Chu confió en Paul Tazewell, ganador de un Tony por Hamilton y nominado al Oscar por West Side Story, un diseñador que entiende el poder del vestuario como lenguaje visual. Su trabajo no solo viste a los personajes, los define. Y con Wicked: For Good, que llega este 20 de noviembre, Tazewell promete que la moda será más mágica que nunca.
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El simbolismo detrás del vestuario de Wicked
En Wicked, las prendas no solo adornan a los personajes: revelan quiénes son. Desde los bordados brillantes de Glinda que dan luz hasta las texturas orgánicas de Elphaba que simbolizan la conexión con la naturaleza. Tazwell mezcla la nostalgia de El Mago de Oz con una estética contemporánea.
Toda una narrativa visual.(imdb.com)
Inspirado en los elementos de la tierra y el aire, el diseñador construye un diálogo visual entre los opuestos: Elphaba y Glinda. También, otros personajes importantes son el encantador Fiyero protagonizado por Jonathan Bailey, Madame Morrible que es Michelle Yeoh y el excéntrico Mago de Oz interpretado por Jeff Goldblum.
Extravagancia teatral y elegancia victoriana.(Vía Instagram (@paultazewell))
Elphaba y su conexión con la naturaleza
Elphaba viste su historia. Desde sus primeros vestuarios hechos de tejidos que imitan la corteza de los árboles y los patrones de los hongos, hasta su icónico look de de Defying Gravity, su ropa refleja la fuerza interior del personaje.
Una obra de arte textil.(imdb.com)
El vestido de microplisados de gasa, encaje con diseño de telaraña y tafetán iridiscente es todo un símbolo de poder para abrazar su verdadera esencia.
“Cynthia maneja una capa como nadie más", confesa Tazewell, destacando como Erivo nos da dramatismo en cada movimiento. Con plisados orgánicos y las siluetas sobrias, está outsider convierte la moda en una armadura emocional.
Cada textura y pliegue cuenta una historia de poder y libertad.(Vía Instagram (@paultazewell))
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Los brillos de Glinda
Ariana Grande lleva a Glinda a otro nivel. Su vestido burbuja, que combina organza en tonos rosa con bordados de espirales y cristales brilla como un homenaje al glamour del Hollywood clásico. El uso de espirales, refuerza el concepto de magia y capricho. Al igual que los volúmenes amplios y los tejidos translúcidos expresan su carácter alegre, vanidoso y encantador.
El vestido burbuja de Glinda es todo lo que está bien en la moda.(imdb.com)
Conforme la historia avanza, el estilo de Glinda también madura, los corsets se estructuran y las líneas se afinan, pero esa feminidad única sigue presente.
“Glinda representa todo lo etéreo y efervescente", dice Tazewell. Desde un bata de gasa que parece algodón de azúcar hasta sus outfits llenos de brillo, cada look juega con la idea de la feminidad como poder.
Los detalles que hacen magia
Tazewell exploró todos los detalles: los pliegues de los vestidos, las joyas, colores y hasta los accesorios icónicos como el sombrero de Elphaba y la varita mágica; cada uno diseñado para resaltar hasta lo más mínimo.
La magia del detalle.(imdb.com)
El resultado es un universo visual increíble. Por eso no es casualidad que su trabajo en Wicked haya sido reconocido con el Oscar al mejor vestuario: esa combinación de simbolismo, emoción y belleza en cada textura no cualquiera lo logra.
