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La historia detrás de “Jolene”, la canción que inmortalizó a Dolly Parton

Jonathan Saldaña — Tue, 25 Aug 2026 21:33:20 GMT

Cuando se habla de Dolly Parton, hay una canción que inevitablemente aparece por encima de todas las demás: Jolene. Publicada en 1973 y lanzada como sencillo en 1974, la pieza narró la súplica de una mujer que teme perder a su pareja ante una rival aparentemente irresistible. Lo que comenzó como una composición inspirada en una experiencia personal de la cantante estadounidense terminó convirtiéndose en uno de los mayores clásicos de la música popular. Más de cinco décadas después, Jolene sigue sonando en escenarios de todo el mundo, acumulando nuevas versiones y conquistando generaciones que encuentran en su historia de celos, vulnerabilidad y deseo una emoción universal.

La historia real que inspiró “Jolene” Aunque durante años muchos creyeron que Jolene era un personaje ficticio, Dolly Parton explicó en distintas entrevistas que la canción nació a partir de dos experiencias reales. La primera ocurrió cuando una niña pelirroja se acercó a ella después de un concierto para pedirle un autógrafo. La cantante quedó fascinada por su nombre y decidió guardarlo para una futura composición. La segunda fue más personal. Poco después de casarse con Carl Dean, Parton notó que una empleada del banco mostraba un interés especial por su esposo. La situación nunca pasó a mayores, pero la anécdota despertó la idea de escribir una canción desde la perspectiva de una mujer que observa con preocupación a una rival que parece tenerlo todo. La combinación de ambos elementos dio origen a una de las narraciones más memorables de la música country. ¿Qué significa realmente la letra de “Jolene”? A diferencia de muchas canciones sobre triángulos amorosos, Jolene no presenta una confrontación directa. La narradora no culpa a su pareja ni ataca a la mujer que considera una amenaza. Por el contrario, reconoce la belleza y el poder de su rival. La famosa frase “ Please don’t take him just because you can ” resume el corazón de la canción: una petición desesperada nacida de la inseguridad y el miedo a perder a la persona amada. Esa vulnerabilidad emocional es una de las razones por las que el tema ha logrado mantenerse vigente. Más allá del contexto romántico, habla de sentimientos universales como la comparación, la duda y la fragilidad humana.

Las versiones que ayudaron a construir su leyenda Parte de la permanencia de Jolene se explica por la enorme cantidad de artistas que han decidido reinterpretarla. The White Stripes Jack White convirtió la canción en una pieza habitual de sus conciertos y ayudó a presentarla ante una nueva generación de seguidores del rock alternativo. Miley Cyrus La cantante, además de ser ahijada de Dolly Parton, ha realizado algunas de las versiones más populares del tema, respetando la esencia de la composición original mientras la acerca al pop contemporáneo. Pentatonix El grupo vocal estadounidense demostró que la fuerza narrativa de la canción podía sobrevivir incluso sin instrumentos tradicionales, apoyándose únicamente en armonías vocales. Beyoncé Una de las reinterpretaciones más comentadas llegó en 2024, cuando Beyoncé incorporó su propia lectura de Jolene dentro del álbum Cowboy Carter. En lugar de la vulnerabilidad de la versión original, la artista transformó el relato en una declaración de seguridad y fortaleza femenina, generando un intenso debate sobre las nuevas formas de leer el clásico.

Por qué “Jolene” sigue vigente medio siglo después La mayoría de las canciones exitosas pertenecen a una época. Jolene pertenece a varias generaciones. Su capacidad para adaptarse a nuevos contextos culturales, estilos musicales y voces ha permitido que continúe encontrando relevancia más de cincuenta años después de su lanzamiento. Cada nueva versión descubre matices distintos, pero todas conservan el núcleo emocional que Dolly Parton escribió a principios de los años setenta. "Jolene": El legado de una canción inmortal En una carrera repleta de éxitos, Jolene terminó convirtiéndose en la obra que mejor resume el talento de Dolly Parton como compositora. Con apenas unos versos logró construir un personaje inolvidable, una historia reconocible y una emoción capaz de atravesar fronteras, idiomas y generaciones. Pocas canciones country han alcanzado semejante nivel de influencia cultural. Y pocas han demostrado con tanta claridad que una historia íntima puede transformarse, con el paso del tiempo, en un himno universal.

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Leucina, el nutriente que deberías tener en el radar para conservar músculo después de los 40

Nicole Deceliere — Tue, 25 Aug 2026 21:33:16 GMT

Durante años, hablar del músculo parecía un tema que solo lo hablaban quienes pasaban horas en el gimnasio. Hoy sabemos que cuidarlo y conservarlo es mucho más que una cuestión estética, influye en la fuerza, movilidad y calidad de vida con el paso del tiempo. A partir de los años 40, el cuerpo puede comenzar a perder masa muscular de manera gradual. Aunque no exista un ingrediente capaz de detener este proceso por sí solo, hay un aminoácido que ha empezado a ganar atención por la construcción y reparación del tejido muscular, el cual es la leucina. La buena noticia es que no necesitas llenar tu cocina de suplementos. Está presente de forma natural en distintos alimentos cotidianos y puede incorporarse fácilmente en desayunos, comidas y cenas.

Qué es la leucina y por qué importa

Los alimentos que pueden ayudarte a obtenerla

La leucina es uno de los nueve aminoácidos esenciales que el cuerpo no puede producir por cuenta propia, por lo que necesita obtenerlo mediante la alimentación. También pertenece al grupo de los aminoácidos de cadena ramificada, mejor conocidos como los BCAA. Su función más importante es que actúa como una especie de señal para iniciar la síntesis de proteína muscular, el proceso mediante el cual el organismo repara y construye músculo. Esto la vuelve especialmente relevante después del ejercicio y conforme el cuerpo se hace menos eficiente para aprovechar las proteínas. Es importante entender que la leucina no trabaja sola. Para formar músculo, el organismo también necesita el resto de los aminoácidos esenciales, una alimentación suficiente y estímulos como el entrenamiento de fuerza. De hecho, la evidencia sobre suplementos de BCAA es inconsistente cuando una persona ya consume suficientes proteínas de buena calidad. Los huevos son una de las formas más sencillas de incluir leucina desde el desayuno. También puedes encontrarla en alimentos lácteos como el yogur griego, el queso cottage y algunos quesos curados. Una combinación de huevos con cottage, por ejemplo, puede convertirse en un desayuno completo sin necesidad de recurrir a un shake de proteína. El pollo, el pavo, la carne magra y pescados como el salmón o el atún también aportan cantidades importantes. Más que obsesionarte con un alimento específico, la clave está en procurar que tus comidas principales incluyan una fuente clara de proteína. También existen alternativas vegetales. La soya y sus derivados como el tofu, el tempeh y el edamame destacan por su contenido de leucina. Las lentejas, los garbanzos, los frijoles, los cacahuates y las semillas de calabaza o sésamo pueden complementar la alimentación, especialmente cuando las combinas con distintas fuentes vegetales.

La fórmula que realmente protege tus músculos

Una manera práctica de incorporarla es distribuir las proteínas a lo largo del día. Puedes comenzar con huevos y yogur griego. Elegir pollo, pescado o tempeh para la comida y cerrar con una cena que incluya queso cottage, atún, tofu o legumbres. Aun así, ningún alimento puede reemplazar el movimiento. El entrenamiento de resistencia con pesas, ligas o el propio peso corporal es uno de los estímulos más importantes para conservar la fuerza conforme pasan los años. La proteína aporta los materiales, pero el ejercicio le da al cuerpo una razón para utilizarlos. La leucina no es un ingrediente milagroso ni una nueva obligación de wellness . Es simplemente una pieza más dentro de una alimentación equilibrada y una vida activa. Antes de comprar otro suplemento, quizá valga la pena revisar algo mucho más sencillo: si en tus comidas realmente hay suficiente proteína.

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¿Cómo saber si tienes piel sensible? Las señales y los productos que no fallan

Mariana Archer — Tue, 25 Aug 2026 21:21:25 GMT

Hay pieles que aguantan todo y otras que se aplican una crema nueva y en minutos sienten dolor. Tal vez pensaste que tu piel era complicada, pero el que tu piel reaccione ante los estímulos significa que es sensible. No es un tipo de piel, sino un estado que puede aparecer en cualquiera, seca, grasa o mixta , y se manifiesta con rojeces, ardor o tirantez ante elementos que otras pieles ni notan. Identificar este estado en tu piel puede cambiar la forma en la que la cuidas; por eso reunimos las señales para identificarlo y los mejores productos para cuidarla y protegerla en el día a día.

Las señales más comunes La rutina en cinco pasos que tu piel sensible te agradecerá Paso 1: desmaquilla y limpia con suavidad

Paso 2: refuerza la limpieza sin resecar

Aunque cada piel es distinta, los dermatólogos coinciden en que las pieles sensibles suelen enrojecerse con facilidad, presentan ardor y comezón, se resecan o se escaman, tienen una textura áspera y suelen tener brotes o pequeños granitos parecidos al acné. Muchas pieles sensibles , además, se queman con facilidad con el sol. No necesitan presentarse todas las señales; con que identifiques dos o tres frecuentemente, puede significar que tu piel necesita otro tipo de cuidado. Cuidar una piel sensible no requiere de una rutina interminable; al contrario, entre menos productos y más diseñados para esta piel, es suficiente. Estos cinco básicos de marcas dermocosméticas cubren lo esencial para limpiar, calmar, hidratar y proteger tu piel sin agredirla. El primer paso para cualquier rutina, tanto de día como de noche, es la limpieza. Sensibio H2O es el agua micelar limpiadora y desmaquillante de Bioderma ; su tecnología está inspirada en los lípidos de la piel y preserva su capa protectora natural. Remueve el maquillaje, disminuye la sensación de picor e irritación y mantiene el equilibrio de la piel. Para los días que uses más maquillaje, un limpiador suave refuerza la limpieza de la piel. La loción de Cetaphil es un clásico, está hecha con niacinamida, pantenol y glicerina, ingredientes que fortalecen la barrera de la piel y no dejan una sensación tensa. Úsala en la mañana y en la noche; funciona con y sin agua.

Paso 3: para calmar y refrescar

Paso 4: hidrata y repara la barrera

Paso 5: el paso más importante en el día

El Agua Termal de Avène alivia, refuerza y les devuelve el equilibrio a las pieles sensibles; además, prepara la piel y facilita la aplicación de los productos que siguen. Aplícala en la cara después de limpiarla, déjala actuar unos segundos y seca con suavidad. También ayuda a calmar la piel después de exponerla al sol o tras un día largo. Antes de aplicar el protector solar, es importante hidratar la piel. Toleriane Sensitive de La Roche-Posay es una crema hidratante con probióticos que repara y refuerza la barrera cutánea, hidrata durante 48 horas y calma la irritación. También alivia la sensación de tensión, la resequedad y el enrojecimiento. Aplícala en la mañana antes del bloqueador y en la noche después de la limpieza. El protector favorito para las pieles sensibles es el Fotoprotector Fusion Water Magic de Isdin . Su fórmula es muy ligera y se adapta a todas las pieles, incluso las sensibles. Tiene una textura ultraligera, se absorbe muy rápido y protege contra la luz UVB/UVA, la luz azul y la contaminación. No irrita los ojos y puede aplicarse sobre piel seca o húmeda. Escuchar a tu piel es importante y es el primer paso; solo necesitas una rutina con los productos adecuados y ser constante con ella. Recuerda que siempre es importante consultar a un dermatólogo.

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Los maxi sombreros son el accesorio statement de la temporada

Daniela Cuéllar — Tue, 25 Aug 2026 21:11:17 GMT

Cuando hablamos de un accesorio que es capaz de robarse las miradas en cuestión de segundos , los maxi sombreros entran en la conversación. Esta temporada, las siluetas XXL tomaron el protagonismo una vez más para convertir a uno de los accesorios más clásicos en una declaración de estilo icónica que al mismo tiempo nos demuestra que protegernos del sol también puede ser una cuestión de moda. Y es que con sus siluetas y diseños exagerados, estos resultan ideales para darle ese toque de sofisticación y dramatismo a nuestros looks , logrando que estos luzcan visualmente mucho más pensados. Y diferentes firmas han apostado por reinventar sus diseños con distintos materiales y texturas para confirmarnos una vez más que el 'más es más' también puede ser protagonista.

Los sombreros XXL están en tendencia y así DEBES llevarlos

Con el paso de los años, este accesorio nos ha demostrado que está lejos de ser solo una moda pasajera y que siempre encontrará la manera de reinventarse para inspirarnos a crear looks muy icónicos y asegurarnos que apostar por ellos siempre será la mejor opción para hacer de un accesorio el protagonista de cualquier look. Demi Moore no podría ser la excepción para demostrarnos el encanto de esta tendencia. La actriz recientemente apostó por un maxi sombrero escultórico que complementó a la perfección con el resto de su look para darle ese toque de sofisticación y un estilo muy effortless durante su visita en el salón de Schiaparelli en la Place Vendôme , demostrándonos por qué estos continúan siendo uno de los favoritos y que nunca pasarán de moda. Pero los maxi sombreros también han encontrado su lugar en la alta costura. Diferentes maisons nos han mostrado su lado más creativo, escultórico y elegante, convirtiéndolos en una extensión única y llena de significado en algunas de sus propuestas. Los materiales sofisticados, así como los detalles artesanales, se convierten en parte protagonista para convertirlo en una pieza que es capaz de definir por completo un look . Un ejemplo de ello está en la colección de alta costura de otoño 2026 de Iris van Herpen, en la cual pudimos apreciar el diseño de unos maxi sombreros escultóricos con una estética etérea y futurista, con siluetas experimentales que hacían alusión a las burbujas, jugando con los detalles de la transparencia de estas para convertirse en una extensión artística de estos looks que sin duda se consolidaron como unos de los favoritos en la semana de la moda de la alta costura.

Siendo así que, con su regreso y más allá de las pasarelas, este accesorio nos ha dejado en claro que no existe una sola manera para llevar un maxi sombrero con total estilo, ya sea a través de diseños arquitectónicos o con materiales más ligeros y detalles artesanales; estos siguen encontrando la manera para reinventarse y adaptarse a nuestros diferentes estilos y personalidades. Así que puedes apostar por ellos para darle un giro muy icónico a tu look , ya sea para un día de playa, una escapada de verano o simplemente para elevar tu look del día a día; la clave está en encontrar la silueta que mejor vaya con nuestro estilo y dejar que esta haga el resto. Los maxi sombreros nos han demostrado una vez más que un buen accesorio tiene el poder de ser ese toque final capaz de volver icónico cualquier look y, como hemos podido ver a lo largo de este año, las siluetas XL han llegado para quedarse y recordarnos que, cuando se trata de moda, un poco de drama nunca está de más.

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Haakon y Mette-Marit de Nrouega celebran 25 años de casados en plena crisis familiar

Fabiola Pichardo — Tue, 25 Aug 2026 21:04:19 GMT

Este 25 de agosto, el príncipe heredero Haakon y la princesa heredera Mette-Marit de Noruega cumplen 25 años de matrimonio . Sus bodas de plata llegan, sin embargo, en uno de los momentos más complejos que ha atravesado la familia real en los últimos meses, por lo que la celebración se mantiene en privado.

Haakon y Mette-Marit celebran 25 años de casados en plena crisis familiar

La pareja se casó el 25 de agosto de 2001 en la Catedral de Oslo, después de una relación que desde el principio despertó enorme interés público. Ahora, un cuarto de siglo después, la Casa Real noruega conmemoró la fecha con nuevos retratos de los futuros reyes y fotografías personales de su historia juntos, incluidas imágenes de su luna de miel. La intención inicial era conmemorar los 25 años de matrimonio con algún tipo de celebración pública, pero la salud de Mette-Marit modificó los planes. La princesa heredera se encuentra en recuperación después de someterse en junio a un trasplante de pulmón, una intervención necesaria después del agravamiento de la fibrosis pulmonar que padece desde 2018. La operación fue considerada exitosa y Mette-Marit recibió el alta hospitalaria en julio, aunque continúa con su proceso de rehabilitación y ha reducido considerablemente sus actividades oficiales. La propia Casa Real había anunciado meses atrás que no habría una celebración oficial por el aniversario debido a la situación de salud de la princesa. En lugar de una gran fiesta, la institución decidió recordar la fecha con imágenes que muestran una faceta mucho más personal de la pareja. Una de las fotografías más recientes muestra a Haakon y Mette-Marit juntos en los jardines de su residencia de Skaugum, mientras que también se difundieron imágenes de su luna de miel en Long Island, Nueva York, en 2001.

Un aniversario marcado por la salud de Mette-Marit y Harald

Mientras Mette-Marit continúa recuperándose de su trasplante, el rey Harald V permanece hospitalizado después de que su estado de salud se deteriorara durante el fin de semana. El monarca, de 89 años, recibe tratamiento con antibióticos por una infección bacteriana en la sangre y, según la Casa Real, ha respondido al tratamiento y se encuentra estable. Haakon, como heredero, está ejerciendo actualmente como regente mientras su padre permanece de baja médica. El príncipe incluso visitó al monarca en el hospital en los últimos días. La situación de salud de Mette-Marit ha obligado además a modificar los planes familiares. La princesa Ingrid Alexandra, segunda en la línea de sucesión, decidió trasladar parte de sus estudios a Oslo para permanecer más cerca de su madre durante su recuperación.

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Belinda revela cómo se prepara para interpretar a Florence Cassez

Arturo Perea — Tue, 25 Aug 2026 21:03:25 GMT

Belinda se prepara para uno de los mayores desafíos de su carrera como actriz: interpretar a Florence Cassez en una nueva serie inspirada en el polémico caso que durante años ocupó los titulares en México y Francia. El proyecto, cuyo estreno está previsto para 2027, también contará con la participación de la cantante como productora asociada.

Belinda revela cómo se prepara para interpretar a Florence Cassez

En entrevista exclusiva para The Hollywood Reporter en Español , Belinda explicó que la historia despertó su interés desde hace varios años y que, antes de asumir el personaje, decidió investigar a fondo el caso. “Me emociona muchísimo porque hemos buscado esta historia desde hace mucho tiempo. Es un proyecto muy importante y, desde que lo vi en las noticias, me impactó. Por alguna razón, es una historia que siempre me mantuvo curiosa y, años después, quise investigar mucho más sobre el caso. No es la primera vez que hago un proyecto en el que interpreto a alguien que ya existió o que existe, como Carlota , que la acabamos de terminar, o ¿Quién lo mató? , sobre el caso de Paco Stanley”, contó. Para la cantante, interpretar a personajes basados en personas reales implica un proceso de investigación que va más allá de aprenderse un guión, también busca conocer sus circunstancias, personalidad y forma de expresarse antes de llevarlas a la pantalla. “Me llama mucho la atención hacer este tipo de proyectos porque son muy interesantes. Tienes que hacer una investigación, entender al personaje, el porqué y cómo sucedieron las cosas. Estoy muy emocionada con el papel de Florence y, realmente, sí creo que es uno de los papeles más importantes de mi carrera y la historia es espectacular”, aseguró.

Belinda estudiará francés y tendrá una transformación física

El reto no será únicamente actoral, Belinda reveló que una parte importante de la serie estará hablada en francés, por lo que ya comenzó a tomar clases y a trabajar en la pronunciación y el acento de Florence Cassez. “Entre el 40 y el 50 por ciento de la serie también es en francés, así que voy a tener que hablar mucho en el idioma y estoy en eso: tomando clases, estudiando, metiéndome mucho más en el personaje y viendo entrevistas todos los días”, explicó. La actriz incluso ha recurrido a las entrevistas de Cassez para identificar detalles de su manera de hablar: “Voy caminando y me pongo a escuchar entrevistas para identificar su tono o las pausas cuando habla. Es una preparación de muchos meses y, obviamente, acompañada de un gran director como Beto Hinojosa. Él ha hecho proyectos espectaculares y con un gran equipo”, agregó. En este proceso cuenta con una ayuda cercana: su mamá, quien es francesa y habla el idioma con fluidez: “Lo bueno es que mi mamá también lo es y me ayuda mucho con el acento, lo habla a la perfección. Siempre me dice: ‘No, dilo así’. Eso me encanta porque, de alguna manera, convivo con ella en la casa y me corrige mucho”, comentó. Belinda también adelantó que su caracterización incluirá cambios físicos para acercarse a la apariencia de Cassez: “Además, va a haber una transformación física para parecerme a ella”, señaló. La intérprete aseguró que este tipo de transformaciones son parte de lo que más disfruta de su carrera. Recordó que para otros personajes también ha modificado su imagen y su voz. “Siempre escojo personajes con los que me tengo que transformar. Es muy curioso, pero así ha sido. En ¿Quién lo mató? me puse peluca, brackets y cambié la voz. Lo mismo ocurrió en Carlota y en Mentiras , donde interpreto a Daniela que es judía y a una fresa de los ochenta. Supongo que es ese lado mío al que le gusta ser diferente, hacer cosas distintas, retarme a mí misma y decir: ‘Yo puedo’. Quiero hacer cosas que vayan más allá de lo que normalmente imagino que puedo hacer”, explicó. La preparación también incluye una investigación exhaustiva por parte del equipo de producción: “Hemos hecho una investigación muy extensa. Te puedo contar que estamos completamente informados y tenemos acceso a prácticamente todos los datos disponibles, pero ya verán la serie y todo lo que hay detrás. Se van a sorprender mucho”, adelantó. Mientras trabaja en la serie, Belinda también se prepara para regresar al teatro con Mentiras All Stars , donde volverá a interpretar a Daniela a partir del 12 de septiembre.

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¿Aún no vas al concierto de Rosalía? Estos son los looks más top para lucirte como la Motomami

Daniela Cuéllar — Tue, 25 Aug 2026 20:52:51 GMT

Rosalía ha convertido la era de LUX en una verdadera obra de arte con un universo visual donde la moda ha tomado un papel protagonista en cada uno de sus shows a través de looks inspirados por la estética del ballet, las transparencias con siluetas etéreas y ese toque de misticismo que se ha reflejado desde el lanzamiento del álbum y que tanto hemos amado. Y ahora que su tour ha llegado con cinco fechas a la Ciudad de México, la estética LUX se hace presente y ya estamos tomando inspiración para experimentar con nuestro propio estilo y poder crear esos looks perfectos que sin duda conectarán con la vibe tan única de Rosalía.

Rosalía convierte al balletcore en el nuevo dress code de LUX

La versión más dark de LUX

Un look luminoso y etéreo para el universo LUX

Si algo nos ha dejado claro Rosalía en el universo de LUX es que la estética celestial no solo se caracteriza por tener su lado delicado, sino que también es capaz de mostrarnos un lado mucho más dramático y con un toque gótico que, sin duda, ha logrado transportarnos a un mundo mucho más teatral, íntimo y sobre todo angelical, que ha tomado al ballet core como su principal punto de partida. Looks con tutús, siluetas ceñidas, transparencias, así como tejidos ligeros y volúmenes en una paleta de colores que van desde los blancos, negros y metálicos han sido clave que no solo conecta con el vibe de su álbum, sino que también mantiene esa narrativa femenina y etérea que nos ha conquistado en cada uno de sus conciertos. Si tú ya tienes tus boletos en mano y estás en busca del look para esta cita con Rosalía, a continuación te compartimos algunas ideas para que logres convertir la estética de LUX en el dress code perfecto para estos días. Si lo tuyo va más por un estilo urbano, puedes tomar inspiración del lado más dark de LUX con un pequeño guiño al ballet core al combinar unos jeans de corte recto con un corsé y un body de encaje para hacer de las transparencias el verdadero protagonista y que sin duda logrará darle ese toque relajado y contemporáneo a tu look . Y para jugar con el lado místico y etéreo de esta era, puedes apostar por accesorios dorados como un rosario y unos zapatos destalonados que sin duda te permitirán mantener esa vibe delicada, sensual y misteriosa. El color blanco ha tomado protagonismo en la era de LUX y, si estás pensando en un look con esa vibe etérea y con un toque de fantasía, te recomendamos apostar por una falda con plumas que podrás combinar con un corsé blanco de encaje y un blazer oversize que sin duda conectarán con el lado más femenino de esta era, además de que los accesorios en dorado serán clave y te permitirán darle ese toque de luminosidad y sofisticación.

El lado más effortless de LUX

El minimalismo etéreo también ha conquistado a LUX

Y si lo tuyo va por looks más casuales y relajados, puedes apostar por un blazer oversize en negro que podrás combinar con un bralette de encaje para crear ese contraste delicado y muy femenino y unos jeans en corte straight que te permitirán mantener esa estética effortless y, para agregar ese toque de ballet core , puedes apostar por unas balerinas tejidas y unos accesorios en plata que sin duda te ayudarán a crear un look moderno y muy cool . El minimalismo también toma protagonismo en la era de LUX, y qué mejor manera de llevarlo que con un bralette blanco y una capa a los hombros que te permitirá darle a tu look ese toque de movimiento y estética etérea que podrás combinar con unos jeans blancos y unas balerinas en tono hueso que harán el match perfecto con la vibe del ballet core y, para complementar, unos maxi aretes dorados que te ayudarán a elevar tu look . Rosalía nos ha demostrado con su estilo que la clave siempre estará en jugar con las texturas, siluetas y accesorios sin temor alguno, y para esta era de LUX nos invita a experimentar con la estética femenina y romántica con ese toque etéreo y dark que sin duda logra convertir a cada look en una declaración de estilo, haciendo del ballet core y el misticismo el verdadero protagonista para disfrutar esta experiencia de una manera única.

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Emma Coronel recuerda cómo conoció a "El Chapo" Guzmán y revela detalles de su boda

Fabiola Pichardo — Tue, 25 Aug 2026 20:41:18 GMT

En su más reciente aparición, Emma Coronel, esposa de Joaquín “El Chapo” Guzmán, reveló algunos detalles sobre su relación con el narcotraficante más buscado en la historia moderna de México, líder del Cártel de Sinaloa. Durante una transmisión e vivo con los stremears Willito y Lonche, originarios de Los Mochis, la ex reina de belleza, contó como conoció a El Chapo y cómo fue su boda con el capo.

Emma Coronel revela cómo conoció a "El Chapo" Guzmán

🔥 EMMA CORONEL RECUERDA EL MUNDO AL QUE ENTRÓ JUNTO AL CHAPO¿Qué tanto cambió su vida después de conocer a Joaquín “El Chapo” Guzmán? Emma Coronel cuenta su propia versión y recuerda el camino que finalmente la llevó hasta una prisión de máxima seguridad en Estados Unidos.🎥… pic.twitter.com/IDHCjiNYP0 Ese primer encuentro dio paso a una relación que posteriormente la llevaría a casarse con él, convertirse en madre de sus hijas y, años más tarde, enfrentar una condena en Estados Unidos.Emma tenía 17 años cuando acudió a un baile en una ranchería cercana a La Angostura, Durango. Según su relato, estaba acompañada por su entonces novio cuando se cruzó con un hombre que rondaba los 50 años. Ese hombre era Joaquín Guzmán, quien ese entonces tenía casi 50 años.

En su versión, Emma explicó que en un momento de la fiesta, estaba con amigo y en un momento cruzó la mirada con el capo, que imaginó que ella le estaba coqueteando.“Estaba bailando con otra chica y yo con otro chico. Se paró la canción y yo me andaba riendo porque estaba bailando con un amigo que es gay y ya sabes la cura que trae uno con ellos”, compartió. “Él piensa que yo le sonreí a él, piensa que le coqueteé, pero no”, agregó.“Me fui a sentar y al ratito vino para invitarme a bailar. Me dijo: ‘¿Puedo bailar contigo?’. O sea, que si le hacía el favor de bailar con él. ¡Wow! Bien nice”, compartió Emma.

Lo llamativo es que, según contó Emma Coronel, no sabía realmente quién era aquel hombre.“Yo no sabía que él era la persona que decían”, explicó. Incluso aseguró que en aquel momento lo confundía con otra persona y que no prestaba atención a las noticias. A partir de aquel encuentro comenzaron a verse nuevamente.

— Culiacanazo News (@MarcosBedoya) August 25, 2026

Mucho antes de convertirse en esposa de Joaquín “El Chapo” Guzmán , Emma Coronel era una adolescente de 17 años que acudió a un baile en una comunidad cercana a su pueblo en Durango. Fue ahí donde, según su propio relato, conoció al hombre que años después se convertiría en su esposo.

¿Cómo fue la boda de Emma Coronel y "El Chapo" Guzmán?

Meses después de conocerse, Emma participó en un certamen de belleza en Durango, que terminó ganando. La relación con Guzmán continuó y después de un año de conocerse, Emma Coronel y Joaquín “El Chapo” Guzmán se casaron en La Angostura, Durango, en una ceremonia privada que, según ella misma ha contado, estuvo lejos de las versiones sobre una gran fiesta llena de lujos, música y otros integrantes del crimen organizado. “Nos casamos en mi casa en privado, (la fiesta) bien chiquita, se trató de un asunto familiar”, explicó Emma durante una transmisión en vivo. La modelo también negó que en su boda se presentaran grupos musicales o que asistieran otros narcotraficantes, y aseguró que muchas de las historias que circularon sobre el enlace fueron exageradas. Cinco años después de su boda, la pareja tuvo a sus hijas gemelas, Emali Guadalupe y María Joaquina, a quienes Emma ha descrito como el mayor regalo que recibió durante su relación con Guzmán.

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Danna confiesa que Belinda siempre fue su 'Wet dream'

Arturo Perea — Tue, 25 Aug 2026 20:22:06 GMT

Danna y Belinda finalmente hicieron realidad una colaboración que, según la intérprete de “Mala Fama”, tenían pendiente desde hace tiempo. El encuentro entre ambas surgió mientras Danna trabajaba en las canciones de su nuevo proyecto y buscaba una voz que encajara con el concepto pop que quería desarrollar.

Danna cuenta cómo convenció a Belinda de cantar juntas

Durante un encuentro con la prensa, Danna contó que desde que comenzó a escribir “Dolce Vita” pensó en Belinda como la artista ideal para acompañarla. Su elección, además, estuvo acompañada de una peculiar confesión. “Y al momento de empezar a escribir Dolce Vita y pensar en Belinda para esta canción, Beli es el Wet Dream máximo de…”, comentó entre risas. Cuando se le preguntó si realmente había pensado quién era su “Wet Dream máximo”, la cantante no dudó en responder: “De la vida, Beli, Belinda. Full, full”. Más allá de la divertida declaración, la artista explicó que la colaboración llegó en un momento especial para ambas, pues las dos se encuentran explorando nuevas etapas de sus respectivas carreras. “Y obviamente que para mí trabajar juntas era algo que teníamos pendiente en algún punto. Aunque no nos conocíamos, creo que fue el momento bello en que conectamos, nos caímos increíble, conectamos desde algo tan bonito que es nuestra carrera, la época de vida en la que estamos hoy las dos, Beli y la Dolce Vita full, y creando juntas desde un lado artístico muy cool”, señaló.

Danna llamó directamente a Belinda para proponerle la colaboración

La idea comenzó a tomar forma mientras Danna componía las canciones que integrarían su nuevo EP. La cantante quería experimentar con el italodisco y encontrar una canción que tuviera una energía girly pop, por lo que pensó que Belinda podía ser la compañera perfecta para llevarla a cabo. “La colaboración inició desde empezar a diseñar las canciones del EP, de empezar con Sueño Mojadito, etcétera, y yo dije ‘¿Qué va aquí justo? Necesito una canción que me haga este girly pop, que me haga sentir este pop’. Yo soy muy fan del italodisco. Y traía esas ganitas de explorar el italodisco y en el momento de empezar a escribir la canción le llamo a Beli y le digo: ‘Oye, tengo esta idea, ¿te late? Terminemos la de escribir juntas, trabajemos las notas’”, contó. Danna decidió contactarla directamente por teléfono. En ese momento, Belinda se encontraba en España grabando Carlota , pero aceptó la propuesta y ambas comenzaron a coordinarse para trabajar en la canción: “‘Yo estoy en España, estoy grabando Carlota’”, recordó Danna sobre lo que le respondió Belinda. La colaboración comenzó a tomar forma en España, donde incluso aprovecharon sus encuentros para compartir algunos momentos fuera del estudio: “Le hablé por teléfono y fue como de: ‘Okay, venga, vamos’. Y literal así pasó, desde España ustedes todo lo vieron, nos fuimos a comer unos tacos y trabajamos muy duro”, contó. Uno de los aspectos que más sorprendió a Danna fue el compromiso de Belinda con el proyecto. Aunque tenía jornadas de grabación para Carlota , encontraba tiempo para continuar trabajando en “Dolce Vita”: “Fue increíble porque ella estaba grabando Carlota. En las noches nos juntábamos a las 11 de la noche, ella saliendo de su llamado en el estudio de terminar de grabar, fue increíble como justo el nivel de profesionalismo con el que ambas trabajamos”, explicó. La cantante aseguró que la conexión entre las dos fue inmediata y que el resultado final la dejó especialmente satisfecha: “El resultado es hermoso. Ya escucharon un pedacito, pero de verdad toda la canción es exquisita, es increíble”, afirmó. Finalmente, Danna aseguró que el proyecto representa la oportunidad de compartir un proceso creativo con una artista con la que finalmente pudo concretar una colaboración que llevaba tiempo pendiente.

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Aunque juez falló a favor de Paulina Rubio, Colate pide revisión del testimonio de su hijo

Arturo Perea — Tue, 25 Aug 2026 20:07:12 GMT

Nicolás Vallejo-Nágera , conocido como Colate , presentó un nuevo documento ante un tribunal familiar de Miami-Dade como parte de larga disputa legal con Paulina Rubio . El empresario busca que la corte revise distintos puntos del caso, entre ellos, que se tome en cuenta el testimonio que su hijo, Andrea Nicolás , habría presentado anteriormente ante una jueza.

Colate pide que el testimonio de su hijo sea considerado en disputa legal con Paulina Rubio

De acuerdo con información de Televisa Espectáculos , el escrito fue presentado este 24 de agosto ante un tribunal de familia en Miami, Florida, a través de la abogada Aliette Carolan , representante legal de Colate . El documento también fue enviado al equipo jurídico de Paulina Rubio , encabezado por la abogada Sandra Hoyos , así como a la jueza Marlene Fernández y a Amber Glasper , representante legal del menor. En su petición, el empresario aclara que no pretende que el tribunal vuelva a juzgar el caso ni que realice una nueva valoración de la credibilidad de los testigos. Su argumento se concentra en solicitar una revisión de determinadas conclusiones que, desde su perspectiva, entrarían en contradicción con antecedentes del proceso y habrían influido en la resolución. Uno de los aspectos que Colate considera relevantes es precisamente el testimonio de Andrea Nicolás ante una jueza.

Colate presenta más de 70 puntos para revisión

Según la información difundida, Colate incluyó más de 70 puntos que busca que sean analizados por el tribunal de familia del condado de Miami-Dade. La petición forma parte de una disputa que se ha extendido durante años y que comenzó después de su separación de Paulina Rubio . La principal diferencia entre ambos ha estado relacionada con la custodia, convivencia y crianza de su hijo. La pareja contrajo matrimonio en 2007 y en 2010 nació Andrea Nicolás , su único hijo. Después de su separación, ambos llevaron sus diferencias ante los tribunales estadounidenses, donde han presentado distintos argumentos sobre la manera en que debe organizarse la convivencia familiar. A lo largo de este proceso, tanto la cantante como el empresario han protagonizado algunos enfrentamientos legales y han presentado señalamientos relacionados con su relación como padres. Sin embargo, a principios del mes de agosto, Paulina Rubio obtuvo un fallo favorable en la disputa por la residencia de su hijo, de 15 años. La Corte de Circuito del Undécimo Circuito Judicial del Condado de Miami-Dade rechazó la petición del empresario para trasladar al adolescente a Madrid y aprobó la modificación del plan de crianza solicitada por la cantante. Colate ha manifestado en distintas ocasiones su intención de tener una mayor participación en la vida de su hijo, mientras que los tribunales han intervenido para establecer las condiciones de convivencia y las responsabilidades de ambos. En su resolución, el tribunal determinó que Nicolás Vallejo-Nágera no logró demostrar que mudarse a España respondiera a los intereses de su hijo. Tampoco consideró acreditadas con pruebas suficientes las acusaciones de que el menor hubiera sufrido abusos físicos o mentales por parte de Paulina .

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Meghan Markle vende su ropa en una plataforma, justo antes de regresar a Reino Unido

Larisa González — Tue, 25 Aug 2026 19:43:14 GMT

Meghan Markle está a punto de regresar a Reino Unido, pero antes de hacer las maletas, encontró una nueva manera de darle una segunda vida a uno de sus activos más comentados: su ropa. Así que decidió venderla a través de una plataforma impulsada por ,la inteligencia artificial.

Meghan Markle vende su ropa en una plataforma

Las royals que repiten y rentan ropa

En abril pasado, Meghan Markle se convirtió en inversora y usuaria de OneOff , la plataforma de moda que utiliza inteligencia artificial para identificar las prendas que llevan celebridades y ponerlas a disposición de sus seguidores para su compra. Esta iniciativa coincide con el anuncio de su regreso temporal a Reino Unido junto al príncipe Harry y sus hijos. No se trata de una simple venta de ropa usada. La estrategia conecta tres elementos que han acompañado la nueva etapa profesional de Meghan: moda, tecnología y consumo más sostenible. La propuesta de OneOff busca convertir el interés que generan los looks de las celebridades en una experiencia de compra inmediata. En el caso de Meghan, algunas de las prendas que utilizó durante su último viaje a Australia en abril pasado, fueron puestas a la venta mientras ella todavía estaba de viaje. Este movimiento también encaja con una tendencia cada vez más visible entre las royals y figuras de alto perfil: repetir prendas, comprar de segunda mano, rentar ropa y darle una segunda vida a las piezas de lujo. Meghan no es la única que ha incorporado este discurso. La reina Letizia es conocida por repetir algunos de sus looks y ha recurrido incluso al alquiler de prendas, mientras que Kate Middleton suele recuperar joyas históricas que pertenecieron a otros miembros de la familia real británica. La diferencia es que Meghan está llevando esa conversación directamente al terreno empresarial.

¿Qué otros negocios tiene Meghan Markle?

La iniciativa llega en un momento en el que el concepto de moda second hand ha dejado de ser una tendencia de nicho para convertirse en una alternativa cada vez más relevante dentro de la industria. La idea consiste en prolongar la vida útil de las prendas mediante la reventa, el alquiler, la reutilización o el intercambio, en lugar de asumir que cada aparición pública requiere estrenar un nuevo look. Para Meghan, además, existe un elemento comercial evidente: sus elecciones de moda generan desde hace años un enorme interés entre quienes quieren conocer las marcas que utiliza. Su ropa ha sido analizada prácticamente al detalle desde su llegada a la familia real británica. Cada vestido, bolso, abrigo o par de zapatos puede convertirse en objeto de deseo, por lo que convertir esa atención en una experiencia de compra directa representa una oportunidad de negocio. Esta apuesta como inversora de la plataforma, también se suma a la transformación de Meghan como empresaria. Su marca de estilo de vida As Ever , que originalmente nació como American Riviera Orchard, ha ampliado su actividad más allá de su imagen como integrante de la realeza. Por otra parte, la alianza con Netflix que acompañó su lanzamiento terminó en marzo de 2026, aunque ambas partes señalaron que la separación estaba prevista.

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María Elena Torruco nos platica de su colaboración con The St. Regis Mexico City

María José Barroeta — Tue, 25 Aug 2026 19:38:18 GMT

Hay algo que nunca puede faltar en los mejores espacios: una mesa bien puesta. Cuando The St. Regis Mexico City estaba planeando la remodelación de su icónica John Jacob Astor Suite, sabían que no podían tener una mesa cualquiera, así que buscaron a la única persona que podía llevar a cabo la tarea a la perfección, María Elena Torruco, autora de Bienvenidos a mi mesa . Platicamos con Rodrigo Rizzi y María Elena sobre esta colaboración, y aquí te contamos todo lo que debes de saber.

La colaboración perfecta entre The St. Regis Mexico City y María Elena Torruco

Para que entremos un poco en contexto, es importante entender el background de ambas partes. Primero, la John Jacob Astor Suite es uno de los espacios más especiales de todo el hotel, creada en honor a John Jacob Astor IV, empresario creador de la experiencia de la marca St. Regis ( fun fact : estuvo a bordo del Titanic). Esta suite, que también está en los hoteles de Riviera Maya, Toronto y Kuala Lumpur, acaba de ser completamente renovada para los que vengan a visitar la capital mexicana, así que había que inaugurarla de la mejor manera posible. “Para nosotros era fundamental evolucionar el espacio sin perder la esencia, el legado y la elegancia atemporal que distinguen a St. Regis. La renovación parte de una visión más contemporánea del lujo: espacios más sofisticados y residenciales, mayor sensación de privacidad y confort, y una atención especial a cada detalle de la experiencia, cuenta Rodrigo Rizzi, general manager del hotel. María Elena, por otro lado, es la autora del exitoso libro Bienvenidos a mi mesa , donde aplica su conocimiento y pasión por la hospitalidad en una guía sobre cómo recibir de la mejor manera a través de recetas, protocolos y más. “Cuando conocimos el proyecto de María Elena, encontramos una conexión muy natural con nuestra propia filosofía de hospitalidad. Su manera de entender la mesa como un espacio para recibir, celebrar, compartir y crear momentos especiales resonó mucho con nosotros y con la esencia de St. Regis", agrega Rodrigo. La colaboración resultó en una mesa montada dentro de la suite, curada por la misma María Elena, para recibir a los invitados de la inauguración en un ambiente cálido y relajado. “Creo que la conexión entre el St. Regis y mi trabajo es algo muy sencillo la hospitalidad no se trata solamente de abrir una puerta, sino de cómo hacemos sentir a alguien cuando la cruza. Si hay algo que nos caracteriza a los mexicanos es nuestra manera de recibir, la calidez de nuestra gente, nuestra vocación de servicio y esa capacidad tan nuestra de hacer sentir al otro como en casa. Cuando esa hospitalidad mexicana se une a la excelencia y a los estándares de servicio de St. Regis, sucede algo muy especial. Y creo que justamente ahí Bienvenidos a mi mesa y St. Regis encuentran un punto de encuentro muy bonito,” cuenta la esposa de Carlos Slim Domit.

Tanto la mesa y como la inauguración fueron todo un éxito, y es que todo fue pensado hasta el último detalle “Antes de pensar en cómo se vería la mesa, pensé en cómo quería que se sintiera: especial y elegante, por supuesto, pero también cálida y cercana. Para mí, recibir tiene mucho que ver con lograr que alguien sienta suyo, aunque sea por un momento, el lugar en el que está. Quería que la mesa invitara a sentarse, a conversar, a disfrutar el momento y, ojalá, a conservar el recuerdo de haberlo compartido ahí,” reflexiona. Pero esta colaboración no se queda ahí. El evento de inauguración también sirvió para anunciar que Bienvenidos a mi mesa ahora estará en todas las suites del hotel. “Tener el libro es una manera de acercar a nuestros huéspedes a una expresión muy personal de la hospitalidad y de la cultura mexicana contemporánea. Nuestro país está viviendo un momento muy interesante en términos de diseño, gastronomía, arte y hospitalidad, y queremos que el hotel sea parte de esa conversación,” dice Rodrigo. Para María Elena, esto también significa algo muy especial. “Siempre que llego a un hotel me gusta fijarme en los libros que han elegido para sus habitaciones, porque de alguna manera también cuentan algo del lugar y de su cultura. Por eso me emociona muchísimo pensar que B ienvenidos a mi mesa pueda ser ese encuentro para huéspedes que vienen de distintas partes del mundo. Una parte muy importante del trabajo del libro ha sido enaltecer y difundir nuestras costumbres y tradiciones, y también dar a conocer las aportaciones que México ha hecho al mundo en materia de protocolo y del arte de recibir. Pero, sobre todo, me gustaría que a través de sus páginas se llevaran algo de nuestra manera tan única de crear momentos memorables alrededor de la mesa, de reunir a la familia, fortalecer nuestros vínculos y celebrar el placer de compartir,” concluye María Elena.

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Dolly Parton en Hollywood: la estrella country que conquistó la pantalla grande

Jonathan Saldaña — Tue, 25 Aug 2026 19:37:08 GMT

Dolly Parton será recordada como una de las voces más importantes de la música country , pero su influencia trascendió los escenarios para instalarse también en Hollywood. A lo largo de más de cuatro décadas, la cantante, compositora y empresaria estadounidense construyó una carrera cinematográfica que incluyó comedias, dramas, musicales y producciones para televisión y streaming . Desde su debut en 9 to 5 en 1980 hasta los proyectos que impulsó para Netflix en los últimos años, Parton demostró que su carisma podía conquistar tanto al público de los conciertos como a las audiencias del cine. Este recorrido repasa las películas y proyectos audiovisuales que consolidaron su legado en la pantalla.

De Nashville a Hollywood: el debut que cambió la carrera de Dolly Parton

: el papel que confirmó su talento como actriz

Las películas que ampliaron su presencia en Hollywood

Cuando Dolly Parton llegó a Hollywood a finales de los años setenta ya era una figura consolidada de la música estadounidense. Sin embargo, el cine le ofrecía un nuevo escenario para expandir su talento. Su gran oportunidad llegó en 1980 con 9 to 5 , una comedia protagonizada junto a Jane Fonda y Lily Tomlin que se convirtió en un éxito de taquilla y en un símbolo de la lucha de las mujeres en el ámbito laboral. La película no solo marcó su debut como actriz en la gran pantalla, sino que también dio origen a una de las canciones más exitosas de su carrera, 9 to 5 , que alcanzó el número uno en Estados Unidos y le valió una nominación al Oscar.

Steel Magnolias Steel Magnolias, la cinta de 1989 confirmó que Dolly Parton podía desenvolverse con naturalidad en registros más emocionales. En la película compartió pantalla con un elenco de lujo integrado por Sally Field, Julia Roberts, Shirley MacLaine, Olympia Dukakis y Daryl Hannah. Su interpretación de Truvy Jones, la propietaria de un salón de belleza que funciona como punto de encuentro para varias mujeres de una pequeña comunidad sureña, se convirtió en una de las actuaciones más recordadas de su carrera. Tras el éxito de sus primeros proyectos, Parton continuó participando en producciones que aprovecharon tanto su capacidad interpretativa como su personalidad pública. Entre ellas destacan The Best Little Whorehouse in Texas (1982), donde compartió créditos con Burt Reynolds , y Straight Talk (1992), una comedia romántica en la que interpretó a una mujer que se convierte accidentalmente en una estrella de la radio.

Dolly Parton: productora, narradora y creadora de historias

Un legado cinematográfico que complementa su historia musical

Con el paso de los años, Dolly Parton también desarrolló una importante faceta detrás de cámaras. Su compañía Sandollar Productions participó en la producción de películas y programas de televisión inspirados en sus canciones y experiencias de vida. Este trabajo le permitió controlar la manera en que sus historias llegaban al público y ampliar su influencia dentro de la industria del entretenimiento.

Dolly Parton y Netflix: una nueva generación de espectadores En la última etapa de su carrera, la artista encontró en las plataformas de streaming una nueva forma de conectar con las audiencias. En colaboración con Netflix impulsó proyectos como Dolly Parton’s Heartstrings , una serie antológica basada en algunas de sus canciones más famosas. La producción llevó al formato audiovisual historias inspiradas en temas como Jolene y Two Doors Down , acercando su universo creativo a nuevas generaciones de espectadores alrededor del mundo. Aunque la música siempre ocupó el centro de su carrera, Dolly Parton construyó una filmografía que la convirtió en una de las artistas más versátiles de la cultura popular estadounidense. Sus películas, producciones y proyectos para televisión ayudaron a consolidar una figura capaz de moverse con naturalidad entre Nashville y Hollywood. Su legado en el cine demuestra que la mujer que escribió algunas de las canciones más famosas del siglo XX también encontró una segunda casa frente a las cámaras, donde dejó personajes, historias y producciones que siguen formando parte de la memoria colectiva.

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Quién fue Dolly Parton, la estrella del country fallecida hoy a los 80 años

Miriam García — Tue, 25 Aug 2026 18:57:08 GMT

La cantante, compositora e ícono de la música country Dolly Parton murió a los 80 años . Su sobrino, Brian Seaver, dio a conocer la noticia en un video de Instagram este martes. “Mi nombre es Brin Seaver, hijo de Cassie Parton, y hoy represento a las familias Parton y Owens para anunciar el fallecimiento de mi tía, Dolly Rebecca Parton Dean, hermana, abuela y bisabuela de una generación (...) Este anuncio en video es algo que Dolly me pidió hace años, antes de que lo asimilara por completo como una realidad futura. Como su jefe de seguridad durante más de dos décadas, un cargo que mi padre, Larry, desempeñó antes que yo, había imaginado la gravedad de este momento, pero no la había sentido realmente hasta ahora”, agregó.

¿Quién fue Dolly Parton? La infancia de Dolly Parton

La trayectoria de Dolly Parton Los éxitos de Dolly Parton Jolene (1973) I Will Always Love You (1974) Coat of Many Colors (1971) 9 to 5 (1980) Here You Come Again (1977) Islands in the Stream (1983, con Kenny Rogers) Love Is Like a Butterfly Two Doors Down Why’d You Come in Here Lookin’ Like That

Una empresaria brillante

El amor de su vida

Dolly Parton nació en la pobreza, escribió más de 5,000 canciones, vendió más de 100 millones de discos y creó una de las marcas personales más poderosas del entretenimiento. Esta es la historia de la reina absoluta del country. Pocas artistas han logrado convertirse en un género por sí mismas. Dolly Parton no solo redefinió la música country: construyó una carrera de casi siete décadas como cantante, compositora, actriz, empresaria y filántropa, sin perder nunca el sentido del humor ni la cercanía con sus raíces. Con más de 100 millones de discos vendidos, 11 premios Grammy y decenas de éxitos inmortales, su legado trasciende generaciones. Dolly Rebecca Parton nació el 19 de enero de 1946 en Pittman Center, Tennessee, en el corazón de las Montañas Apalaches. Fue la cuarta de 12 hermanos y creció en una pequeña cabaña sin electricidad ni agua corriente. Su papá, Robert Lee Parton, era agricultor; su mamá, Avie Lee, le enseñó las canciones tradicionales que marcarían su oído musical. Comenzó a cantar en la iglesia desde los seis años y a los 10 ya aparecía en programas de radio y televisión locales. A los 13 debutó en el Grand Ole Opry, donde Johnny Cash la animó a seguir escribiendo sus propias canciones. Ese consejo cambiaría su vida. Tras mudarse a Nashville en 1964, Dolly primero fue reconocida como compositora. Escribió éxitos para otros artistas antes de convertirse en la compañera musical del legendario Porter Wagoner, con quien alcanzó fama nacional gracias a su programa de televisión. La relación artística terminó en 1974 y Dolly le dedicó una despedida convertida en leyenda: “I Will Always Love You”. Aquella decisión fue histórica. Poco después rechazó que Elvis Presley grabara la canción porque le exigían ceder parte de los derechos editoriales. Décadas más tarde, Whitney Houston la convirtió en uno de los sencillos más vendidos de todos los tiempos, mientras Dolly conservó íntegramente las regalías. Hablar de Dolly es hablar de un catálogo prácticamente inagotable. Entre sus canciones más importantes destacan: Colocó 25 canciones en el número uno del country estadounidense y más de 110 sencillos han entrado a las listas de Billboard, un récord para cualquier artista del género. En 1980 debutó en el cine con 9 to 5, junto a Jane Fonda y Lily Tomlin. La película fue un éxito mundial y el tema principal le dio dos Grammy, además de una nominación al Oscar. Después llegaron clásicos como The Best Little Whorehouse in Texas y Steel Magnolias, consolidándola como actriz. También prestó su voz, produjo especiales navideños y apareció en series como Hannah Montana, donde compartió pantalla con su ahijada artística, Miley Cyrus. Mucho antes de que las celebridades hablaran de marcas personales, Dolly ya había construido un imperio. En 1986 inauguró Dollywood, el parque temático ubicado en Pigeon Forge, Tennessee, que hoy recibe millones de visitantes al año y se convirtió en uno de los motores económicos más importantes de la región. A esto se suman líneas de belleza, libros, musicales de Broadway, productos alimenticios y proyectos editoriales que han convertido su nombre en una marca multimillonaria. Quizá el aspecto más misterioso de Dolly siempre fue su matrimonio. En 1966 se casó con Carl Dean, un hombre completamente alejado del espectáculo. Durante casi 60 años él evitó las alfombras rojas y rara vez fue fotografiado junto a ella. Carl falleció en 2025, y Dolly le rindió homenaje con la emotiva canción “If You Hadn’t Been There”. Nunca tuvieron hijos, una decisión que Dolly dijo haber tomado conscientemente para poder dedicar su vida a su carrera y, al mismo tiempo, ayudar a millones de niños a través de su labor filantrópica.

La filántropa que regaló millones de libros

Si hay un proyecto del que Dolly habló con más orgullo que de cualquier premio, es la Imagination Library. Fundada en 1995, la iniciativa regala libros gratuitos a niños desde su nacimiento hasta los cinco años y ha distribuido cientos de millones de ejemplares en distintos países. También donó un millón de dólares para la investigación que contribuyó al desarrollo de la vacuna contra la COVID-19, apoyó programas educativos y financió becas para estudiantes de Tennessee. Con sus pelucas rubias, vestidos de lentejuelas y una personalidad tan brillante como su voz, Dolly Parton convirtió la autenticidad en su mayor fortaleza. Detrás del glamour siempre estuvo la misma niña que escribía canciones en una cabaña de Tennessee. Como ella misma dijo al recibir el ACM Poet’s Award en 2026: “Las canciones son mi terapia, mi alegría y mi legado.”

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Casa FIAT: La experiencia inmersiva que te lleva al verano italiano en la CDMX

Branded Content — Tue, 25 Aug 2026 18:54:46 GMT

El verano es sinónimo de relajación, colores vibrantes y momentos para compartir con amigos. Por eso, la marca celebró sus 127 años de historia trayendo toda la frescura y color de Italia con Casa FIAT, una experiencia inmersiva diseñada para transportarte al Ferragosto y al más puro estilo de vida mediterráneo sin salir de la Ciudad de México.

Inspirada en la vibra de Positano y la calidez del verano italiano, esta activación es un recorrido lleno de color donde podrás tomarte fotos espectaculares, deleitar tu paladar y descubrir la esencia más divertida de la marca. Sobre esto, Rosangel Peña, Brand Keeper de FIAT, nos cuenta: "Lo que queremos transmitir es la esencia del Ferragosto, el verano italiano sin salir de Ciudad de México... FIAT es una marca que se disfruta llena de color, de amistad y de buenas vibras".

QUIEN FIAT LA PRIMA 500-13.jpg  null  Gustavo Rodríguez / Expansión Studios

Al adentrarte en la casa vas a encontrar una amplia variedad de rincones en verdad instagrameables, que van desde una divertida alberca de pelotas hasta un photo spot con el icónico FIAT 500 de Barbie, picnics con columpios, talleres para personalizar tote bags y una galería dedicada al heritage de la marca. Además, a lo largo de la arquitectura del lugar se aprecian hermosos detalles en talavera mexicana que envuelven el ambiente en una atmósfera especial; un mix perfecto entre la herencia italiana y la cultura de nuestro país que nos encanta a todos. El toque gourmet no se queda atrás, pues podrás deleitarte con un auténtico gelato de Amorino y la frescura de San Pellegrino.

Aquí la idea es que el viaje se convierta en la excusa ideal para pasarla bien, viviendo el presente y disfrutando con tus seres queridos. Además de conocer de cerca modelos emblemáticos como el esperado Fiat Topolino y descubrir guiños al nuevo Grande Panda.

Como nos compartió Mariana Silveira Lavigne, directora de FIAT en México: "Casa FIAT fue planeada y hecha con muchísimo cariño para transmitir estas vibes de Italia, que es el ADN de nuestra marca, mostrando lo que viene con modelos como el Fiat 500 eléctrico y el Grande Panda".

QUIEN FIAT LA PRIMA 500-19.jpg  null  Gustavo Rodríguez / Expansión Studios

Con esta propuesta, FIAT demuestra que sabe cómo conectar con nosotros creando momentos reales, tangibles y llenos de estilo. Ya sea que vayas con tus amigos a disfrutar de un gelato, a tomarte fotos increíbles o simplemente a pasar una tarde relajada, Casa FIAT es el plan imperdible de la temporada.

Ubicada en The Mansion (Carlos Dickens No. 18, Polanco), estará abierta totalmente gratis del 13 de agosto al 13 de septiembre en un horario de 11:00 a 18:00 horas. Solo necesitas registrarte en su página oficial y lanzarte a vivirlo.

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La canción de Dolly Parton que probablemente no sabías que era de ella: “I Will Always Love You”

Raymundo Zamarripa — Tue, 25 Aug 2026 18:50:31 GMT

La voz de Whitney Houston quedó asociada para siempre con “I Will Always Love You”, pero la canción no nació en Hollywood ni fue escrita para El Guardaespaldas . Su autora es Dolly Parton , quien la compuso en 1973 y la convirtió en un éxito de la música country un año después.

Dolly Parton escribió “I Will Always Love You” para despedirse de Porter Wagoner

La historia detrás del tema tampoco es la de un romance terminado, como podría sugerir la letra. Parton escribió “I Will Always Love You” como una despedida para Porter Wagoner, su compañero profesional durante siete años, cuando decidió abandonar The Porter Wagoner Show para iniciar su carrera como solista. Dolly Parton, quien falleció este 25 de agosto a los 80 años, llegó a The Porter Wagoner Show en 1967 y durante siete años formó con Wagoner una de las parejas más conocidas de la televisión y la música country estadounidenses. La relación profesional, sin embargo, comenzó a deteriorarse cuando Parton quiso independizarse. La decisión provocó tensión entre ambos, pero la cantante encontró una manera particular de comunicarle a Wagoner que quería marcharse. Le escribió una canción. Según publica el sitio oficial de Parton, la cantante le presentó el tema a Wagoner y él rompió en llanto al escucharlo. Después aceptó dejarla con la condición de producir la grabación.

La primera versión de 'I Will Always Love Your' de Dolly Parton también fue un éxito

Dolly Parton grabó “I Will Always Love You” para su álbum Jolene , publicado en 1974. El tema fue lanzado como segundo sencillo y llegó al número uno de las listas country estadounidenses. La canción no desapareció después de aquella primera etapa. Parton volvió a grabarla en 1982 para la película The Best Little Whorehouse in Texas y consiguió nuevamente el número uno en las listas country. Antes de Whitney Houston , además, la canción ya había sido interpretada por otros artistas. Linda Ronstadt grabó su propia versión en 1975 para el álbum Prisoner in Disguise , una interpretación que décadas después tendría una importancia particular en la historia del tema.

¿Cómo llegó ‘I Will Always Love You’ a la película ‘El Guardaespaldas’?

La transformación definitiva de “I Will Always Love You” ocurrió casi dos décadas después de su lanzamiento. Para la película El Guardaespaldas , estrenada en 1992 y protagonizada por Whitney Houston y Kevin Costner , el equipo buscaba una canción central. La primera opción era “What Becomes of the Brokenhearted”, pero una versión de Paul Young ya había aparecido en Fried Green Tomatoes . Costner propuso entonces “I Will Always Love You”. Para presentar la canción a Houston, recurrió a la versión de Linda Ronstadt, y el productor David Foster se encargó de convertirla en una balada de pop y soul diseñada para la voz de Houston. Uno de los elementos que marcaron la grabación fue la decisión de comenzar la canción a capela. El resultado convirtió la canción de despedida en tono country de Dolly Parton en una de las interpretaciones vocales más reconocibles de la música contemporánea, gracias a la sensibilidad de Whitney Houston.

'I Will Always Love You': Whitney Houston convirtió una canción country en un fenómeno mundial

La versión de Whitney Houston se publicó en 1992 como parte de la banda sonora de El Guardaespaldas . Permaneció 14 semanas en el número uno del Billboard Hot 100 , de acuerdo con el sitio oficial de Parton. En los Grammy de 1994, Houston ganó los premios a Grabación del Año y Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina por la canción, mientras que la banda sonora de El Guardaespaldas obtuvo el Grammy al Álbum del Año. La banda sonora también se convirtió en un fenómeno comercial. Según la Recording Academy, superó los 45 millones de copias vendidas en todo el mundo y permaneció 20 semanas en el primer lugar del Billboard 200.

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Muere Dolly Parton, leyenda de la música country, a los 80 años

Arturo Perea — Tue, 25 Aug 2026 18:24:43 GMT

La cantante y compositora e ícono de la música country, Dolly Parton , murió a los 80 años. Su sobrino, Brian Seaver , dio a conocer la noticia en un video de Instagram este martes. La artista era conocida en todo el mundo como cantante, compositora, filántropa, actriz, dramaturga y autora y falleció en Nashville, Tennessee.

Dolly Parton muere a los 80 años

La noticia de la muerte de la cantante Dolly Parton fue confirmada por su sobrino Brin Seaver, hijo de Cassie Parton. “Mi nombre es Brin Seaver, hijo de Cassie Parton, y hoy represento a las familias Parton y Owens para anunciar el fallecimiento de mi tía, Dolly Rebecca Parton Dean, hermana, abuela y bisabuela para una generación y Gigi para la siguiente”, dice en el video. “Este anuncio en video es algo que Dolly me pidió hace años, antes de que lo asimilara por completo como una realidad futura. Como su jefe de seguridad durante más de dos décadas, un cargo que mi padre, Larry, desempeñó antes que yo, había imaginado la gravedad de este momento, pero no la había sentido realmente hasta ahora”, agregó. Seaver agregó en su comunicado: “Es un honor, un honor que se mezcla con un orgullo absoluto y una profunda tristeza. Pero la tristeza es nuestra, no de Dolly. Dolly vivió en la luz y está en los brazos de Jesús, donde seguramente la recibirán Carl, sus padres y muchísimas otras personas que la cuidaron y anhelaron encontrarse con ella en el cielo”. La muerte de Dolly Parton ocurre después de varios meses en los que su salud había generado preocupación entre sus seguidores. La cantante había cancelado y pospuesto distintas presentaciones debido a problemas de salud, incluyendo compromisos relacionados con su residencia en Las Vegas. En agosto también canceló una aparición en Dollywood después de que su médico le recomendara no viajar debido a episodios de deshidratación y mareos. Días antes de su muerte, Parton había hablado públicamente sobre su estado de salud y explicó que continuaba recuperándose. También había señalado que algunos problemas de salud los había dejado de lado mientras cuidaba a su esposo, Carl Dean, quien murió en marzo de 2025 después de casi 60 años de matrimonio.

La trayectoria de Dolly Parton

Dolly Parton nació en Pittman Center, Tennessee, en 1946. Tenía once hermanos y su familia era pobre. "Nunca pasamos hambre, pero a veces no teníamos suficiente para comer", declaró en una entrevista a la revista People. A los seis años, empezó a tocar su primera guitarra y a cantar en la iglesia de su abuelo. Un año después, comenzó a componer canciones. Tras graduarse en el instituto, se mudó a Nashville en 1964. Tocaba en clubes y componía canciones para otros artistas. En 2012, declaró a la publicación: "Mis canciones me sacaron de las montañas y me llevaron a todos los lugares a los que siempre quise ir". Su gran oportunidad llegó cuando la estrella de la música country Porter Wagoner la contrató como su compañera en The Porter Wagoner Show . Él la ayudó a conseguir un contrato discográfico. "I Will Always Love You", la canción alcanzó el número uno en las listas de música country dos veces, pero se convirtió en un éxito cuando Whitney Houston la grabó para la película de 1992, El guardaespaldas . Parton siguió cosechando éxitos con temas como "Light of a Clear Blue Morning", "Here You Come Again", "Two Doors Down", "It's All Wrong, But It's All Right" y "You're the Only One". La carrera cinematográfica de Parton comenzó en 1980 cuando protagonizó "9 to 5" junto a Lily Tomlin y Jane Fonda. Su tema principal para la película se convirtió en su primer sencillo número uno en la lista Hot 100. Las coprotagonistas se hicieron amigas para toda la vida, y Parton posteriormente hizo una aparición especial en la serie de Netflix "Grace and Frankie". Su influencia también trascendió la música y el cine. A través de la Imagination Library, iniciativa de su fundación, impulsó durante décadas la entrega de libros gratuitos a niños. El programa se convirtió en uno de los proyectos filantrópicos más importantes asociados a su nombre.

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Lux Tour de Rosalía: Todas las referencias artísticas ocultas

Jonathan Saldaña — Tue, 25 Aug 2026 16:56:37 GMT

El Lux Tour de Rosalía no es únicamente una gira musical, sino una propuesta escénica construida a partir de siglos de historia del arte, referencias religiosas, cine de autor y mitología clásica. Desde su estreno, la artista española ha convertido cada acto del espectáculo en una galería de imágenes cuidadosamente diseñadas que dialogan con obras y personajes universales. Pero ¿qué referencias inspiraron la narrativa visual del concierto, quiénes son los artistas y figuras evocadas, dónde aparecen estas influencias, cómo se integran a la puesta en escena y por qué son fundamentales para entender el discurso creativo de Rosalía? A continuación, exploramos las claves artísticas que dan forma a este universo visual.

Degas y la búsqueda de la pureza escénica en Lux El primer acto del espectáculo está marcado por una atmósfera de recogimiento y belleza clásica. Rosalía aparece sobre el escenario evocando a las jóvenes bailarinas retratadas por Edgar Degas, uno de los grandes maestros del impresionismo francés. La referencia no es casual. Las figuras de Degas simbolizan disciplina, fragilidad y perfección técnica, conceptos que dialogan con la formación artística de la cantante y con la idea de una artista que se presenta ante el público desde la pureza creativa. La composición visual, las posturas corporales y la iluminación contribuyen a crear una imagen que parece extraída directamente de una pintura del siglo XIX. La imaginería religiosa española como símbolo de identidad La espiritualidad también ocupa un lugar central en el primer acto. Durante la interpretación de “Mio Cristo Piangi Diamanti”, Rosalía utiliza una tela que funciona como velo y que remite a las representaciones marianas de la tradición andaluza. La imagen recuerda especialmente a figuras como la Virgen de la Macarena de Sevilla o la Esperanza de Málaga, dos de las advocaciones más emblemáticas de la Semana Santa española. Más que una referencia religiosa literal, la artista incorpora estos elementos como parte de un imaginario cultural profundamente arraigado en España, fusionando tradición popular y lenguaje contemporáneo. Goya y el oscuro universo del aquelarre que Rosalía recupera Con el segundo acto, la atmósfera cambia radicalmente. La luz desaparece y el escenario se transforma en un espacio dominado por sombras, simbolismo y misterio. La inspiración principal proviene de Francisco de Goya, particularmente de su célebre obra Aquelarre. La presencia del macho cabrío y la estética ritual recuerdan directamente a las llamadas Pinturas Negras del artista aragonés, una serie de obras que exploraban los miedos, supersticiones y tensiones de la sociedad española. Rosalía traslada ese universo al lenguaje del pop contemporáneo, creando uno de los momentos visualmente más impactantes de la gira.

El homenaje de Rosalía a Madonna en clave contemporánea Dentro de este mismo acto aparece otro guiño cultural que conecta distintas generaciones de artistas. Rosalía viste un conjunto negro coronado por un sujetador que recuerda al icónico diseño popularizado por Madonna durante los años noventa. Más que una simple cita estética, la referencia funciona como un reconocimiento a una de las figuras que redefinieron la relación entre música, moda y espectáculo. La artista catalana integra este homenaje dentro de su propio discurso visual, demostrando cómo el pop también forma parte de la historia cultural que alimenta el Lux Tour. De la Venus de Milo a The Dreamers El tercer acto introduce una estética completamente distinta. Vestida de blanco, Rosalía proyecta una imagen etérea que remite tanto a la escultura clásica como al cine europeo. La referencia más evidente es la Venus de Milo, símbolo universal de belleza y armonía. Sin embargo, la inspiración también dialoga con el personaje interpretado por Eva Green en la película The Dreamers de Bernardo Bertolucci, cuya estética se alimenta a su vez de la iconografía clásica. El resultado es una imagen suspendida entre la antigüedad y la modernidad, donde la cantante se convierte en una figura casi escultórica. Rosalía se convierte en una Mona Lisa contemporánea Rosalía se inspira en la Mona Lisa de Leonardo da Vinci durante el tercer acto de su gira Lux Tour , donde aparece tras un marco simulando ser el famoso cuadro mientras sus bailarines la fotografían como turistas en el Museo del Louvre. La cantante interpreta un cover del clásico tema en inglés "Can't Take My Eyes Off of You" . La acción de los bailarines tomando fotos busca ironizar y recrear la saturación de los visitantes que acuden diariamente a fotografiar el cuadro real en París. Mientras que los fans pueden disfrutar de un momento con ella. Velázquez y la reinvención de Las Meninas En la recta final del espectáculo, Rosalía vuelve la mirada hacia uno de los grandes nombres de la pintura española: Diego Velázquez. La artista utiliza un guardainfante y estructuras volumétricas que recuerdan inmediatamente a las siluetas presentes en Las Meninas. Lejos de reproducir fielmente la obra, la cantante actualiza esos códigos visuales mediante una lectura contemporánea que mezcla alta costura, performance y tradición pictórica. Es una forma de reivindicar el patrimonio cultural español desde el lenguaje del siglo XXI. Ícaro, la caída y el renacimiento El cierre del Lux Tour está atravesado por una de las historias más célebres de la mitología griega: el mito de Ícaro. Rosalía aparece rodeada de alas y plumas flotantes mientras recrea una caída escénica que recuerda al personaje que intentó alcanzar el sol. La referencia funciona como metáfora del riesgo, la ambición y la vulnerabilidad que acompañan cualquier proceso creativo. La escena culmina con la interpretación de “Magnolias”, donde la artista aparece cubierta por una capa de encaje que evoca una especie de funeral simbólico. Es un final cargado de significado que transforma el concierto en una reflexión sobre la fama, la transformación y la condición humana.

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Cristian Castro cumple 30 años después la promesa que le hizo a Verónica Castro

Larisa González — Tue, 25 Aug 2026 16:52:57 GMT

Hay promesas que sobreviven al paso del tiempo. Cristian Castro acaba de cumplir una que hizo hace 30 años frente a su mamá, Verónica Castro , y ante las cámaras de televisión: volver a estudiar.

La promesa que Cristian Castro le hizo a su mamá en 1996

El cantante, dejó sus estudios durante su juventud para concentrarse en su carrera musical, terminó la preparatoria a los 51 años y recibió su diploma el pasado 12 de agosto durante una ceremonia de graduación de PrepaW, después de cursar el bachillerato a distancia durante dos años y medio. Pero Cristian no parece dispuesto a detenerse ahí. Después de cerrar este capítulo, ya tiene en mente su siguiente objetivo: estudiar una carrera universitaria. Para entender por qué esta graduación tiene un significado especial para el cantante hay que regresar a 1996. Cristian tenía entonces 21 años y ya comenzaba a consolidarse como uno de los cantantes mexicanos más populares. Durante una emisión de La Tocada , programa que conducía Verónica Castro, madre e hijo hablaron sobre los estudios que él había dejado pendientes. Cristian explicó que había sido buen estudiante durante los primeros años de preparatoria, pero que la música comenzó a ocupar cada vez más espacio en su vida. “Por la escuela, ma”, explicó entonces cuando su madre le preguntó por qué había dejado los estudios. Verónica fue contundente: le confesó que nunca había querido que abandonara la escuela y que todavía pensaba que debía terminarla. Fue entonces cuando Cristian hizo una promesa que quedó registrada en televisión: “Voy a regresar a la escuela”. Verónica incluso le advirtió que lo estaba diciendo frente a todo el público y que tendría que cumplirlo. El cantante no se echó para atrás y respondió que quería que todos escucharan su compromiso. Tres décadas después, finalmente pudo decir que cumplió su palabra.

Cristian Castro termina la preparatoria a los 51 años

El regreso a las aulas no fue inmediato. Cristian retomó sus estudios como adulto y cursó la preparatoria en PrepaW, un programa a distancia que completó en aproximadamente dos años y medio. El 12 de agosto de 2026 recibió su certificado de bachillerato y fue reconocido como Graduado de Honor de la primera generación de la institución. Verónica Castro estuvo presente como madrina de la generación y compartió con orgullo el momento junto a su hijo. Para Cristian, más que un trámite académico, se trataba de cerrar una deuda personal. “Era un sueño pendiente. Me lo debía a mí mismo. Me ganó la música por un tiempo, pero quiero estudiar más”, dijo después de conseguir su diploma. La influencia de su madre también fue importante. Verónica estudió Relaciones Internacionales en la UNAM y terminó su carrera mientras desarrollaba su trayectoria artística y estaba embarazada de su primer hijo. Para Cristian, el ejemplo de su mamá fue una motivación para regresar a estudiar.

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Dua Lipa comparte detalles de su boda con Callum Turner: “Fue mágico”

Arturo Perea — Tue, 25 Aug 2026 15:58:22 GMT

Dua Lipa habló por primera vez con detalle sobre su boda con Callum Turner y sobre la manera en que esta nueva etapa personal comienza a influir en su música. En la nueva edición de Vogue Italia, la cantante recordó su boda y explicó que ahora busca inspiración en una faceta del amor que durante años no había explorado.

Dua Lipa habla por primera vez de su boda con Callum Turner

Para la intérprete, el día de su boda estuvo marcado por momentos que quiso disfrutar plenamente junto al actor. “El día de la boda fue mágico”, aseguró. Dua Lipa contó que recibió numerosos consejos antes de la celebración, aunque decidió quedarse únicamente con dos recomendaciones que, según explicó, le permitieron compartir realmente el momento con su ahora esposo. “Recibimos muchos consejos, pero decidimos seguir solo dos de ellos: vivir el día como si fuéramos invitados nosotros mismos y buscarnos constantemente entre la multitud, sin perdernos nunca de vista el uno al otro. De esa manera, realmente tenemos muchos recuerdos juntos”, relató. La pareja celebró primero una ceremonia civil el 31 de mayo de 2026 en el Old Marylebone Town Hall de Londres. Una semana después, el 6 de junio, realizaron una segunda celebración en la Villa Valguarnera, cerca de Palermo, Sicilia, donde reunieron a familiares y amigos. Durante esa fiesta, Elton John interpretó “Your Song”, mientras Dua lució un vestido personalizado de Chanel Haute Couture diseñado por Matthieu Blazy.

Dua Lipa encuentra inspiración en el amor

Además de hablar de su boda, Dua Lipa explicó que su manera de entender el amor también ha cambiado con el paso de los años. La cantante reconoció que, cuando era más joven, encontraba buena parte de su inspiración en la búsqueda de una relación y en las emociones intensas que acompañaban al desamor. “Cuando era más joven, encontraba mucha más inspiración en la búsqueda y el deseo del amor. El desamor es una emoción muy fuerte y ruidosa. Pero ahora quiero descubrir qué sucede cuando realmente encuentras el amor. Me interesan las complejidades de una relación, sus aspectos más tranquilos, las cosas pequeñas”, explicó. Estas palabras también reflejan una nueva etapa en su proceso creativo. Después de construir buena parte de su repertorio alrededor de la búsqueda del amor, las rupturas y las relaciones, ahora la artista está interesada en contar qué ocurre cuando finalmente encuentra una relación estable. Dua Lipa y Callum Turner se conocieron a principios de 2024 y ese mismo año comenzaron a surgir las primeras versiones sobre su romance. La pareja hizo pública su relación y posteriormente confirmó su compromiso en 2025. Italia ocupa además un lugar especial en la historia de ambos. Tras la boda en Sicilia, la pareja disfrutó de una luna de miel que incluyó Sicilia, Roma y la Costa Amalfitana, mientras que Dua ha explicado anteriormente que relaciona Italia con una sensación de calma y bienestar.

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El príncipe Harry renuncia a una asociación africana salpicada por un escándalo de abusos

Larisa González — Tue, 25 Aug 2026 15:03:05 GMT

El príncipe Harry dejó su puesto directivo de una organización benéfic a dedicada a la conservación de la naturaleza en África, tras denuncias de abusos contra residentes locales por parte de algunos de sus guardabosques, confirmó el lunes el portavoz del miembro de la realeza.

El príncipe Harry renuncia a una asociación africana salpicada por un escándalo de abusos

El príncipe ya no es miembro de la junta directiva de African Parks, que en mayo de 2025 reconoció que sus guardabosques participaron en "abusos" en un parque nacional de la República del Congo (RDC), en África Central. Informaciones publicadas por el periódico británico Mail on Sunday y por el medio alemán Tagesschau se hicieron eco de las denuncias de residentes locales, que hablaban de violaciones, palizas, torturas y otros abusos cometidos por guardabosques contratados por African Parks, en el Parque Nacional de Odzala Kokoua, en el norte de RDC. La organización benéfica confirmó el año pasado que una investigación independiente había corroborado las denuncias de abusos. Sin embargo, African Parks no proporcionó detalles sobre las violaciones cometidas contra la comunidad baka, que vive cerca del parque. Según el informe del organismo independiente, las acusaciones contra los guardabosques contratados por la organización -que gestiona 24 áreas protegidas en 13 países y recibió financiación de la Unión Europea y de Estados Unidos- incluían violaciones y torturas. Harry estaba "orgulloso de sus diez años con African Parks y apoya plenamente el proceso en curso para reforzar su junta directiva", declaró su portavoz en un comunicado. "Su compromiso con la conservación en África continúa y sigue apoyando la misión" de la organización, añadió.

El príncipe Harry y Meghan Markle preparan su regreso a Reino Unido

La organización benéfica afirmó que el príncipe y la junta directiva "acordaron mutuamente que, después de diez años de servicio, este era el momento adecuado para que concluyera su función oficial, como parte de una renovación rutinaria de la estructura" interna. El príncipe "no fue destituido de la junta", añadió la organización. Harry ejerció como presidente de African Parks durante seis años, hasta 2023, tras lo cual dejó ese cargo, aunque siguió siendo miembro de la junta directiva de la organización benéfica. La salida de Harry se produce cuando se espera que regrese próximamente al Reino Unido, tras informar la semana pasada a la prensa británica sobre su decisión de dejar EEUU con su familia (su mujer y sus dos hijos) para establecerse en suelo británico. Harry y su esposa, Meghan Markle, abandonaron Reino Unido en 2020 y se instalaron en Estados Unidos.

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Pablo Lyle ya tiene fecha para recuperar su libertad: esto sigue para el actor

Arturo Perea — Tue, 25 Aug 2026 14:57:18 GMT

La condena de Pablo Lyle en Estados Unidos está cada vez más cerca de llegar a su fin. De acuerdo con información de la periodista Tanya Charry en el programa El Gordo y La Flaca , el actor podría recuperar su libertad el próximo 29 de diciembre, tras cumplir la sentencia que recibió por homicidio involuntario por la muerte de Juan Ricardo Hernández , ocurrida cuatro días después del altercado vial que ambos protagonizaron el 31 de marzo de 2019.

Pablo Lyle ya tiene fecha para salir de la cárcel

La actualización sobre su situación legal de Pablo Lyle llega además después de que un juez desestimara la demanda civil que la familia del fallecido había presentado en su contra. Según explicó Charry durante la emisión del programa, el proceso fue desechado debido a que las partes involucradas no se presentaron ante la corte. La demanda había sido presentada en 2024 por el hijo de Hernández y buscaba una indemnización de al menos un millón de dólares por daños y perjuicios, gastos funerarios y una compensación para la novia del hombre fallecido. De acuerdo con lo explicado en el programa, los demandantes llevaban “mucho más de 10 meses” sin realizar acciones dentro del proceso, situación que llevó a la defensa de Lyle a solicitar que el caso fuera desestimado. La familia de Hernández habría tenido un plazo de dos meses para explicar ante el juez las razones de su inactividad. Sin embargo, según la información presentada por Charry, “no presentaron nada”, por lo que el proceso civil fue desechado. “Y de repente no sabía y no estaba seguro si iba a compensar lo que él iba a obtener de Pablo si ganara una demanda, porque es claro en estos momentos que él tiene seis años sin producir dinero y su familia no tiene el suficiente como para pagar esta cantidad que estaban exigiendo”, declaró la periodista.

Pablo Lyle deberá enfrentar otro proceso legal

Más allá de la resolución de esta demanda, la fecha que ahora concentra la atención es la del 29 de diciembre de 2026, cuando Pablo Lyle terminaría su condena. Tanya Charry afirmó que el actor “será un hombre libre” a partir de las 12 de la noche de ese día. Aunque el fin de la condena representa un cambio importante en la situación del actor, su salida de prisión no significaría el final de sus asuntos legales en Estados Unidos. “Ahora que Pablo obtenga su libertad, deberá enfrentar otro proceso: el de deportación hacia México”, explicó Charry en el programa. La periodista agregó que, de acuerdo con sus fuentes, este procedimiento migratorio podría comenzar “unas semanas antes” de que concluya oficialmente su sentencia, con la intención de evitar que Lyle permanezca más tiempo privado de su libertad y evite cumplir los años de libertad condicional. Pablo Lyle fue sentenciado en febrero de 2023 a cinco años de prisión y ocho años de libertad condicional, después de ser declarado culpable de homicidio involuntario por la muerte de Juan Ricardo Hernández . El incidente ocurrió el 31 de marzo de 2019, cuando el actor tuvo un altercado vial con Hernández en Miami y lo golpeó en el rostro. El hombre, de origen cubano, murió cuatro días después en un hospital.

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Las referencias artísticas en el vestuario de Rosalía en la CDMX

Joel Hinojosa Varela — Mon, 24 Aug 2026 21:52:15 GMT

La espera terminó y estamos viviendo la gira LUX de Rosalía , la residencia con la que la cantante española ha dejado impresionados a sus fans al rededor del mundo. La española no solo nos encanta por su talento, también por toda la escena que ha preparado para esta presentación . Lo sabemos, la Motomami luce increíble en un vestido o en una tank top, pero esta gira, tiene vestuarios que literalmente son arte. No importa si eres un crítico especializado o un aficionado ocasional, aquí te dejamos las referencias de obras de arte que la icónica española da vida sobre el escenario.

Los looks de Rosalía en CDMX Pintura y escultura clásica sobre el escenario

Después del éxito de su gira mundial para Motomami World Tour , Rosalía decidió volver a encantar al mundo con un nuevo álbum y una gira que resultó completamente diferente a la anterior, pero igual de impactante y, sobretodo, llena de belleza. Rosalía dejó atrás la camiseta de tirantes blanca y sedosa junto con un tutú vaporoso, complementados con una pieza de tela negra a la cintura y zapatillas de ballet. En la Ciudad de México hizo referencia a la obra clásica Swaying Dancer de Edgar Degas con el cambio del color de su tutú a un hermoso azul claro, acompañado de una tank top del mismo tono y un cinturón ancho azul marino. Este look y el que había usado en presentaciones anteriores, además de poner las ballerinas en la mira, hace referencia a las pinturas y esculturas de bailarinas del artista francés. Otro de los cambios de vestuario ocurrió mientras interpretó Dios es un stalker . Un corset rosa mexicano y un tutú estructurado con plumas fue uno de los que causó más euforia entre sus fans. El toque final fue un elaborado tocado de encaje blanco. Esta peineta hecho a medida rinde homenaje a la cultura andaluza y a la iconografía católica española. ¡Sí, estamos enamorados de este look !

La obra El aquelarre de la serie de Asuntos de brujas de Francisco Goya está presente en los shows de la española con un vestido en satín negro y un tocado de plumas al tono que simulan los cuernos del macho cabrio. Con una estética oscura, misteriosa y relacionada con lo sobrenatural, el vestuario transmite una sensación de misterio y poder, similar a la atmósfera que Goya representa en su obra. La artista combina referencias al arte clásico con elementos de la moda actual, creando una imagen provocadora y teatral. Así, su vestuario no solo funciona como una elección estética, sino también como una reinterpretación de la obra de Goya desde una perspectiva moderna. No cabe duda que Rosalía nos ha acostumbrado a súper shows. Esta vez, al hacer referencia a obras de arte en sus conciertos, confirma que le gusta mezclar la música con lo visual y hacer que todo se sienta más especial. No solo quiere que la gente escuche sus canciones, sino que también tenga algo increíble que ver y que le haga sentir lo que realmente pasa en el escenario. Además, al inspirarse en obras de arte, puede representar diferentes emociones, ideas y hasta partes de su personalidad. Así, el concierto se convierte en una experiencia más divertida, original y llena de detalles que dejaron a su público con la boca abierta.

En sus cambios, la Motomami evoca a las esculturas griegas como la Venus de Milo de Alejandro de Antioquía y a la estética cinematográfica de Eva Green en la película de Bernardo Bertolucci. Entre las referencias artísticas de su vestuario también están Las Meninas de Diego Velázquez, con guiños como estructuras voluminosas y la silueta de la famosa pintura. Hacia el final de su concierto, Rosalía capta la atención del público luciendo unas alas espectaculares, acompañadas de un bralette blanco de aspecto sedoso y unos pantalones cortos de plumas a juego. Este look hace referencia a la obra El Vuelo de Ícaro de Jacob Peter Gowy.

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Estos son los hoteles con la arquitectura más espectacular del mundo, según Michelin

Nicole Deceliere — Mon, 24 Aug 2026 21:29:17 GMT

Hay hoteles que elegimos por su ubicación, otros por su gastronomía y algunos porque se ven increíbles en fotografías. Aquí te dejo los lugares donde el edificio es suficiente razón para hacer el viaje. La Guía Michelin reveló los cinco hoteles nominados a la segunda edición de su Architecture & Design Award. Este reconocimiento celebra propiedades cuya arquitectura no funciona únicamente como un escenario, sino que determina por completo la manera de vivir el destino. El ganador será anunciado el próximo 18 de septiembre, junto con la selección mundial de las Llaves Michelin 2026.

Mandarin Oriental Qianmen, Beijing

The Maybourne Riviera, Francia

Este hotel rompe con la tipica imagen tradicional de una gran propiedad urbana. En lugar de concentrar sus habitaciones en una torre, está compuesto por 42 casas con patios privados dentro de uno de los hutongs históricos de Beijing. Su transformación tomó ocho años y se quedaron con elementos originales como ladrillos, tejas, vigas de madera e incluso los árboles de los patios. El resultado permite estar en el corazón de un vecindario que conserva siglos de historia, pero con todas las comodidades contemporáneas de Mandarin Oriental. Un hotel suspendido sobre un acantilado en la Costa Azul, The Maybourne Riviera parece surgir directamente de la roca. Su diseño modernista, creado por Jean-Michel Wilmotte, se distribuye en distintos niveles que descienden hacia el Mediterráneo entre terrazas, jardines y enormes superficies de cristal. Siete de sus suites están integradas en la pared rocosa, dando una sensación de dormir entre el mar y la montaña. Además de las vistas, la propiedad reúne arte contemporáneo y propuestas gastronómicas como el restaurante de Jean-Georges situado en su terraza más alta.

The Lindis, Nueva Zelanda

Desert Rock Resort, Arabia Saudita

En medio del remoto valle de Ahuriri, The Lindis fue diseñado para mantener un perfil casi invisible. El techo curvo de su lodge principal sigue las formas del paisaje, mientras que sus materiales y tonos se mezclan con las montañas y los pastizales que lo rodean. Sus habitaciones más sorprendentes son tres pods cubiertos con cristal reflectante. Durante el día casi desaparecen entre el entorno y, por la noche, se convierten en refugios privados para observar las estrellas desde una terraza con tina exterior. En las montañas de Hijaz, Desert Rock lleva la integración con la naturaleza a otro nivel. Sus villas y suites se encuentran distribuidas entre el valle, los acantilados y el interior de la propia montaña. La propiedad cuenta con 54 villas y diez suites construidas dentro de las formaciones rocosas. Parte de la piedra extraída durante la obra fue reutilizada para crear caminos, escaleras y puentes, mientras que los interiores mantienen una estética minimalista para dejar que el desierto sea el verdadero protagonista.

Ambiente, A Landscape Hotel, Sedona

Cuando el hotel se convierte en el destino

Ubicado frente a las famosas formaciones rojizas de Sedona, está compuesto por 40 habitaciones independientes de cristal conocidas como Atriums. Cada estructura está elevada sobre pilares para reducir su impacto sobre la vegetación y aprovechar mejor las vistas. Las ventanas de piso a techo hacen que el paisaje se sienta parte de la habitación. Además, cada Atrium cuenta con una terraza privada equipada con daybed y fire pit para observar las estrellas, una de las experiencias más especiales de este destino de Arizona. Los cinco nominados muestran una nueva idea de lujo que no depende únicamente de habitaciones enormes o servicios exclusivos. En estas propiedades, lo verdaderamente especial es la relación entre el espacio, la historia y el paisaje. Desde dormir dentro de una casa tradicional en Beijing hasta despertar en una suite excavada en la montaña, estos hoteles comprueban que la arquitectura también puede convertirse en una de las partes más memorables de un viaje.

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El secreto para mantener tus sombras intactas todo el día

Antonella Bertello — Mon, 24 Aug 2026 21:27:13 GMT

Si sientes que tus sombras desaparecen con facilidad, pierden intensidad con el paso de las horas o simplemente no se difuminan como esperabas, tal vez es momento de pensar en añadir un eyeshadow primer a tu makeup routine . Este paso, que muchas veces pasa desapercibido, puede hacer una gran diferencia, especialmente si tienes el párpado graso o buscas que tu maquillaje dure impecable todo el día. Lo mejor es que aparte de prolongar la duración de las sombras , un buen primer ayuda a intensificar su pigmentación, evita que se acumulen en los pliegues y crea una base mucho más preparada para aplicar cualquier look . Si todavía no usas uno, estos tres favoritos podrían convencerte de hacerlo.

Urban Decay Eye Shadow Primer Potion

Tom Ford Emotionproof Eye Primer

Si uno de tus principales problemas es que las sombras se marquen en los pliegues del párpado, este producto puede ser una buena opción. Su textura es cremosa y ayuda a crear una base lisa que facilita la aplicación del maquillaje, por lo mismo a que el color se vea más intenso. Pensado para quienes priorizan la duración, este primer ayuda a fijar las sombras y mantenerlas con esa intensidad de color que buscamos desde el inicio durante horas. Su fórmula líquida es fácil de aplicar sobre el párpado antes del maquillaje y con un acabado que no se sentirá pesado.

Too Faced Shadow Insurance 24-Hour Eye Shadow Primer

Con una textura ligera y translúcida, esta prebase ayuda a controlar la grasa del párpado mientras crea una base lisa y lista para aplicar las sombras. También favorece que el color se mantenga uniforme por más tiempo e incorpora protección frente a la luz azul. Su fórmula es resistente al agua.

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Los tenis en tendencia para renovar tu colección

Carla Arizmendi — Mon, 24 Aug 2026 21:11:39 GMT

Amamos los sneakers. Sin duda son la combinación perfecta entre funcionalidad y estilo y por eso se han convertido en un básico que no puede faltar en nuestro clóset . Gracias a su versatilidad, podemos llevarlos en cualquier ocasión, convirtiéndolos en el calzado ideal para darle un toque cool a nuestros looks . Si estás buscando renovar tu colección, nosotros te presentamos los modelos más trendy de nuestras marcas favoritas, para que puedas elegir tu par ideal. Estamos seguros que todos ¡te van a encantar!

Los tenis más trendy para renovar tu colección Adidas Tokyo

ASICS Gel-Kayano 14

Si hay algo que define la tendencia de los tenis en este 2026, es la mezcla perfecta entre el estilo retro y moderno; con siluetas clásicas y estilizadas que se combinan con detalles vintage . Estos son los tenis más cool , que definitivamente tienes que tener en tu colección. Con un clásico diseño inspirado en la estética de los 70s, Adidas regresó a una silueta minimalista, ligera y fácil de stylear . El color favorito de esta colección fue en blanco y negro y el éxito fue tal que la marca saco una colección especial: Tenis Y-3 Tokio, una versión en piel es excepcionalmente suave y flexible, con el logotipo Y-3 en bajo relieve y la firma Yohji Yamamoto estampada y una forma de Y en el talón que hace un guiño sutil pero llamativo a la asociación Y-3. Perfecto para una estética clean y de los más top del momento. La siluetas deportivas son un must para esta temporada. Con 14 opciones de color, Asics , propone un diseño con estética running en capas metálicas y con amortiguación en gel; un modelo que se destaca por su comodidad y diseño contemporáneo. Perfecto si tu estilo es moderno con un fitness lifestyle.

Onitsuka Tiger Mexico 66

New Balance Furon v9

Onitsuka Tiger no podía faltar de esta lista, definitivamente son unos clásicos del calzado y, entre sus opciones, el modelo más hot es el Mexico 66 . Con una amplia variedad de colores, nuestra recomendación es el match original de amarillo con negro. Con su estética vintage , este modelo aporta un pop de color a tu look . No nos cabe duda que es de los favoritos de este año. El fútbol está en tendencia y New Blance lo sabe perfectamente, así que siguiendo la estética deportiva presenta el Furon v9 , el botín más ligero. Diseñado para un alto rendimiento en las canchas, son el modelo más ligero y cómodo; con opciones en colores neón o negro, todo depende de tu estilo. Perfectos para unirte al trend del mundial.

Puma Speedcat

Nike P-6000

Los low-profile sneakers también entran en tendencia en esta temporada y los Speedcat de Puma encajan perfecto con esta estética. Directamente inspirados en el mundo del automovilismo, con opciones en varios colores, siendo el rojo el más emblemático. Con detallen en gamuza, se caracterizan su silueta estilizada, que aporta elegancia al look . Si tenías duda si las siluetas chunky estaban de regreso, tenemos que decirte que sí y el modelo P-6000 de Nike es el ejemplo perfecto. Se destacan por tener una mezcla de materiales dentro del modelo, además de ser una opción cómoda para las actividades físicas. Ideales si buscas un modelo llamativo y cool .

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Top salones en México para un blowout perfecto

Ximena Alessio — Mon, 24 Aug 2026 21:06:23 GMT

Hay algo casi terapéutico en sentarse en la silla de un buen salón y que tu melena salga con ese movimiento que solo un profesional logra. El blowout no es solo "secar”: es técnica, producto, es la mano correcta con el cepillo correcto. Si últimamente sientes que tu pelo necesita ese reset , aquí te dejamos los salones en la CDMX que tienen fama de sacar el mejor blowout de la ciudad.

Los clásicos no fallan

Si buscas una experiencia de salón completa, Francisco Iglesias Salón & Spa es de esos nombres que no necesitan presentación. Con sedes en Lomas y Altavista, el equipo se especializa en asesoría de imagen o sea, no solo te peinan, analizan las proporciones de tu cara para saber qué corte y qué movimiento te favorecen. El ambiente es de spa de hotel, así que si quieres consentirte de verdad, este es tu lugar. En la misma liga está Silvia Galván Image studio , una de las peluquerías más reconocidas de la ciudad por su trayectoria y su asesoría personalizada en imagen, conocida por trabajar con figuras como Belinda y Verónica Castro y hoy su equipo continúa esa tradición de asesoría de imagen personalizada. No es de los salones más económicos, pero la fama de sus efectos de color y su atención al detalle lo respaldan.

Una opción más fresca

Noel: Salón de Beauté , con más de 50 años de historia y fama de "embajador francés" de la belleza en México. A lo largo de su trayectoria ha sido sede de distintas personalidades alrededor del mundo, y ese peso histórico se nota en la forma en que combinan la tradición con la vanguardia: nunca dejan de sumar tendencias a su oferta, siguen teniendo ese clásico que los distingue. Su menú es extenso de tintes a cortes y tratamientos capilares y es de esos lugares donde puedes llegar sin tener muy claro qué quieres y salir exactamente con el look que necesitabas. En Timeout Studio si prefieres algo más moderno y accesible sin sacrificar calidad, este es tu lugar. Tiene un ambiente relajado tipo "espacio de desconexión", buena atención y un brushing al igual que darle un extra de hidratación para que tu melena quede muy tú. The Lab: Hair Color Experts es para quienes viven en Roma Norte o andan por ahí, tiene un espacio acogedor perfecto para una tarde de autocuidado, con ese toque de confianza que se siente más como visitar a una amiga que a tu estilista. El mejor salón es el que te hace sentir escuchada desde que te sientas en la silla. Ese donde el estilista entiende lo que quieres decir aunque no sepas explicarlo bien, y con el que sales viéndote y sintiéndote como tú, pero mucho mejor.

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Stephanie Cayo pide frenar especulaciones sobre un posible embarazo con Alejandro Sanz

Arturo Perea — Mon, 24 Aug 2026 20:35:41 GMT

La relación entre Stephanie Cayo y Alejandro Sanz ha despertado gran interés desde que ambos dejaron claro que su vínculo va más allá de una amistad de años. Desde entonces, cada aparición y publicación de la pareja ha generado atención, especialmente después de que una fotografía de sus vacaciones desató especulaciones sobre un posible embarazo.

Stephanie Cayo pide frenar especulaciones sobre un posible embarazo

En la imagen compartida por Alejandro Sanz , donde aparece junto a sus cuatro hijos y Stephanie Cayo , la actriz se encontraba recostada mientras formaba un corazón con sus manos a la altura del abdomen. El gesto fue suficiente para que algunos usuarios comenzaran a preguntarse si la pareja estaría esperando un bebé. La actriz respondió inicialmente a las especulaciones a través de Instagram Stories con un mensaje breve y contundente: “Hasta mi madre me ha preguntado. La respuesta es NO”. Sin embargo, los comentarios continuaron durante los días siguientes y la actriz decidió explicar con mayor detalle qué había ocurrido. “¡Paren por favor! Tengo tripita porque me subí de peso de tanta tontilla de patatas y todo lo que comí”, escribió. Después, añadió con humor: “Pienso bajar la tripita, no crecerla, por ahora. No sé si me explico bien...” La actriz de Club de Cuervos , de 38 años, también aprovechó para marcar un límite respecto a las especulaciones sobre su vida personal, particularmente cuando se trata de una posible maternidad: “Este tema de ser madre, es algo muy especial para mí. Dejen a uno contar su historia, no caigan en especulaciones o chismes”. Cayo también dejó abierta la posibilidad de que en algún momento pueda convertirse en mamá, aunque dejó claro que no es algo que esté ocurriendo actualmente: “Cuando suceda lo contaré, (o no). Por ahora, estamos muy lejos de esto”. Con el mismo tono irónico que ha utilizado para responder a los rumores, concluyó: “Pero, quién sabe, claro... la vida da muchas vueltas. Mejor dicho, déjenme tranquila con esto que hasta mi abuela me acaba de llamar. Por favor”.

Stephanie Cayo cuenta su encuentro con un paparazzi

Los rumores sobre un posible embarazo no han sido el único episodio reciente que ha puesto la vida privada de Stephanie Cayo bajo los reflectores. La actriz también compartió en redes sociales una curiosa experiencia que tuvo con un paparazzi en un aeropuerto. De acuerdo con su relato, un hombre se acercó a ella con una cámara y le anunció: “¡Te voy a hacer unas preguntas!”. La situación tomó por sorpresa a Cayo, quien decidió improvisar para evitar ser identificada: La actriz explicó que respondió: “¡¿A mí?!”, antes de que el reportero se disculpara y le dijera: “¡¡Perdona!! ¡Pensé que eras Stephanie Cayo!” Lejos de molestarse, la actriz convirtió el episodio en una anécdota divertida y decidió seguirle el juego al reportero. Aseguró que fingió no ser Cayo y adoptó otra personalidad mientras intentaba alejarse del lugar. “Muy seria, con mi mejor cara de Al Pacino en El padrino y con mi mejor acento castellano. Y pienso: qué bien ha mejorado mi Zzzzzzeta (Realmente, no es tan buena, pero dije lo suficiente)”, relató. Según su historia, el paparazzi continuó intentando confirmar si se trataba de la actriz. Ella respondió manteniendo la actuación: “Y me responde lo que últimamente todos me dicen. Y luego insiste: '¡Aún no me queda claro si eres ella o no eh!' Con miedo por dentro, casi sudando el hombre. Entonces le digo: '¡Ja! ¡Ya quisiera! ¡¡Buena suerte con ella!!”. Finalmente, Cayo consiguió marcharse sin revelar su identidad y cerró la anécdota con una descripción humorística de su aspecto después del viaje: “Mientras camino muy rápido escapándome de él, con mi moño en la cabeza, mi herida en la boca, mi pinta de doña Florinda y mi pequeña maleta. Cristina señores, Cristina. (Es mi segundo nombre) Mucho gusto”. Así, mientras su relación con Alejandro Sanz continúa generando interés, Stephanie Cayo ha dejado claro que prefiere mantener algunos aspectos de su vida personal bajo sus propios términos, especialmente cuando se trata de una decisión tan importante como convertirse en mamá.

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Lesley Vogel, mamá de Hayden Panettiere, revela cómo quiere que sea recordada su hija

Arturo Perea — Mon, 24 Aug 2026 20:18:10 GMT

La muerte de Hayden Panettiere continúa generando preguntas mientras las autoridades mantienen abierta la investigación sobre lo ocurrido. En medio de este proceso, Lesley Vogel , mamá de la actriz, habló sobre el legado que quiere que deje su hija y pidió que sea recordada más allá de las dificultades que enfrentó durante los últimos años.

Lesley Vogel revela cómo quiere que sea recordada Hayden Panettiere

En una entrevista con ABC News , transmitida en el programa Good Morning America , Lesley Vogel recordó la personalidad de Hayden Panettiere y resaltó las cualidades que considera que mejor representan quién era. “Quiero que Hayden sea recordada por la mujer talentosa, hermosa, extrovertida e inteligente que realmente era”. Panettiere, conocida por sus papeles en Héroes y Nashville , murió el pasado 16 de agosto en una residencia de Greenville, Carolina del Sur. Tenía 36 años. Las declaraciones de Vogel llegan después de que la semana pasada hablara con NBC News sobre la vida de su hija y las dificultades que enfrentó desde que comenzó su carrera en la industria del entretenimiento. “Creo que Hayden era una persona increíblemente talentosa en muchos ámbitos y creo que los jóvenes que crecen en la industria del entretenimiento, que es una industria difícil y muy exigente, no son raros a quienes, lamentablemente, se desvían del camino correcto”. La madre de la actriz agregó: “ Creo que se vuelve muy difícil ser fiel a uno mismo, y creo que Hayden, lamentablemente, se desvió del camino, y desearía que hubiera sido diferente. Desearía que se hubiera mantenido fiel a sí misma porque tenía muchas cualidades increíbles”.

La relación entre Hayden y su madre estaba marcada por el distanciamiento

La relación entre Hayden Panettiere y su mamá, Lesley Vogel , había sido complicada durante los últimos años. La propia actriz habló sobre ese distanciamiento en sus memorias, This Is Me: A Reckoning , publicadas en mayo de 2026. Hace unos días, Vogel también se refirió públicamente a la situación y aseguró que la distancia entre ambas no significaba que hubiera dejado de quererla: “Aunque mi hija y yo estábamos distanciadas, no fue por falta de cariño o amor”, declaró a Entertainment Tonight . “Fue debido a la influencia de una persona tóxica que, en mi opinión, provocó su muerte”. Aunque no señaló directamente a esa persona, días antes había acusado públicamente a Brian Hickerson , expareja de su hija, quien se encontraba en la residencia cuando la actriz fue localizada inconsciente, como el responsable de su muerte. “Esta persona de su vida, de la que hemos estado tratando de deshacernos durante bastante tiempo, estuvo con ella en el momento de su muerte”, dijo Vogel a NBC News . “Y ese era Brian Hickerson”. La actriz mantuvo una relación intermitente con Hickerson durante varios años. En 2019 y 2020, él fue detenido y enfrentó cargos relacionados con violencia doméstica. En 2021 se declaró inocente de dos cargos graves relacionados con lesiones a su pareja y Panettiere obtuvo una orden de protección de cinco años en su contra. La causa oficial de la muerte de Hayden Panettiere todavía no ha sido determinada. La oficina forense del condado de Greenville informó que la autopsia ya fue realizada y que “no se descubrieron signos de traumatismo que hubieran contribuido a la muerte”. La policía de Greenville también señaló que su investigación preliminar “no ha revelado indicios de delito ni circunstancias sospechosas”.

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Más allá del futbol: los hijos de Cristiano Ronaldo y el misterio de sus madres

Larisa González — Mon, 24 Aug 2026 20:09:36 GMT

Además de ser una leyenda del fútbol mundial, Cristiano Ronaldo también ha construido una vida familiar que despierta tanto interés como sus logros deportivos. Con una carrera que abarca más de dos décadas en los mejores clubes del mundo y en la selección de Portugal, el delantero no solo ha hecho historia en las canchas, sino también en su rol como papá.

Los hijos de Cristiano Ronaldo y el misterio de sus madres Ver esta publicación en Instagram

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Cristiano Ronaldo Jr., de 16 años

Eva María y Mateo, 9 años

Cristiano Ronaldo es papá de cinco hijos, nacidos en distintas etapas de su vida y bajo circunstancias diversas. A lo largo de los años, ha mantenido una postura reservada respecto a los detalles más íntimos de su vida personal, especialmente cuando se trata de la identidad de las madres de algunos de sus hijos. Sin embargo, también ha compartido momentos entrañables junto a ellos, ya sea en redes sociales, en entrevistas o en el reality show protagonizado por su pareja, Georgina Rodríguez. El primer hijo del delantero portugués llegó al mundo el 17 de junio de 2010 en Estados Unidos. La identidad de la mamá del joven, quien recientemente fue convocado a la Sub-15 de3 Portugal , permanece en el anonimato, una decisión que fue tomada por Cristiano Ronaldo, quien asumió por completo la responsabilidad de su crianza desde el primer momento. Desde entonces, el futbolista solicitó públicamente que se respetara la privacidad tanto de su hijo como de la mujer involucrada, y explicó que se trató de un acuerdo mutuo. En junio de 2017, Ronaldo volvió a convertirse en papá con el nacimiento de sus mellizos Eva y Mateo. Los niños nacieron en Estados Unidos mediante gestación subrogada. Tal como ocurrió con su primer hijo, el jugador decidió no divulgar la identidad de la mujer que los gestó, optando por mantener ese aspecto de su vida en la más estricta discreción.

Alana Martina, 8 años

Bella Esmeralda, 4 años

Alana Martina nació el 12 de noviembre de 2017 en Madrid y es la primera hija que Cristiano Ronaldo tuvo junto a su actual pareja, Georgina Rodríguez. A diferencia de los nacimientos anteriores, este acontecimiento fue compartido de manera abierta por la pareja, quienes celebraron públicamente la llegada de la niña. Desde entonces, Georgina ha asumido también un rol maternal en la vida de los otros hijos del futbolista. En abril de 2022, Cristiano y Georgina recibieron a su hija Bella Esmeralda. La noticia llegó con una mezcla de alegría y tristeza, ya que la pareja esperaba mellizos, pero lamentablemente el bebé varón falleció durante el parto. A través de un comunicado, ambos expresaron su dolor y, al mismo tiempo, su gratitud por el apoyo recibido y el amor que les inspira la pequeña Bella.

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Georgina Rodríguez adopta a los tres hijos mayores de Cristiano Ronaldo y se convierte legalmente en su mamá

Larisa González — Mon, 24 Aug 2026 19:03:12 GMT

La familia de Cristiano Ronaldo y Georgina Rodríguez acaba de dar un nuevo paso. Apenas unos días después de convertirse oficialmente en marido y mujer, la empresaria habría formalizado legalmente el vínculo que mantiene desde hace años con los tres hijos mayores del futbolista.

Georgina Rodríguez adopta a los tres hijos mayores de Cristiano Ronaldo

¿A quiénes habría adoptado Georgina Rodríguez?

De acuerdo con reportes de medios portugueses y españoles, Georgina habría adoptado a Cristiano Ronaldo Jr. y a los mellizos Eva María y Mateo, convirtiéndose legalmente en su madre. La información fue publicada inicialmente por la revista portuguesa TV 7 Dias. Hasta el momento, ni Georgina ni Cristiano han confirmado públicamente la adopción, por lo que el dato debe atribuirse a los reportes de la prensa. Se trata de Cristiano Ronaldo Jr., de 16 años, y los mellizos Eva María y Mateo, de nueve, los tres hijos que el futbolista tuvo antes de comenzar su relación con Georgina. Cristiano Jr. nació en 2010 y los mellizos llegaron al mundo en junio de 2017. La identidad de sus madres biológicas se ha mantenido en privado, una decisión que Ronaldo ha respetado desde el nacimiento de sus hijos. Cuando Georgina comenzó su relación con Cristiano, en 2016, el futbolista ya era padre de Cristiano Jr. Con el nacimiento de Eva y Mateo, la empresaria terminó incorporándose todavía más a la dinámica familiar. Años antes de que existiera un supuesto reconocimiento legal, Georgina ya se refería públicamente a los cinco hijos de la pareja como parte de una misma familia.

Georgina ya es mamá de dos hijas con Cristiano Ronaldo

Además de Cristiano Jr., Eva y Mateo, Georgina es madre de Alana Martina y Bella Esmeralda, sus dos hijas biológicas con Ronaldo. La pareja también atravesó una de las experiencias más dolorosas de su vida en 2022, cuando murió Ángel, el hermano gemelo de Bella, durante el parto. Desde entonces, Georgina y Cristiano han hablado en distintas ocasiones sobre cómo esa pérdida marcó profundamente a toda la familia. Actualmente, los cinco hijos forman parte habitual de la vida pública de la pareja y aparecen juntos en fotografías familiares, viajes y celebraciones. La propia Georgina ha convertido la maternidad en uno de los ejes de su vida. En Soy Georgina, el reality de Netflix que sigue su vida personal, familiar y profesional, los niños ocupan también un lugar importante. De confirmarse oficialmente la adopción, Georgina pasaría a tener un vínculo legal como madre con los cinco hijos vivos de Cristiano Ronaldo, además del vínculo biológico que tiene con Alana y Bella. Por ahora, la información permanece en manos de los medios que han reportado el supuesto proceso y no existe una declaración pública de la pareja que confirme oficialmente la adopción.

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Alessandra Rosaldo blinda a su hija Aitana de las críticas de Victoria Ruffo y haters

Arturo Perea — Mon, 24 Aug 2026 18:12:21 GMT

Alessandra Rosaldo fue cuestionada por las declaraciones que Victoria Ruffo hizo recientemente sobre Aitana Derbez , luego de que la hija de la cantante y Eugenio Derbez debutara como bailarina durante uno de los conciertos de Sentidos Opuestos en la Ciudad de México. Aunque prefirió no entrar en una confrontación con la actriz, la cantante dejó claro que su hija cuenta con protección para mantenerse alejada de los comentarios que circulan en redes sociales.

Alessandra protege a Aitana de los comentarios en redes

Alessandra Rosaldo confirmó que Aitana no tiene cuentas en redes sociales ni acceso a los mensajes que puedan hacerse sobre ella. La situación surgió después de que a Victoria Ruffo se le preguntara por la participación de la joven en el escenario. Al hablar sobre su edad, la actriz comentó: "Ah, está en la peor edad, están refeos a esa edad. Muy feitos... No sabe uno si van o vienen. Están flacos, gordos o panzones". Victoria explicó que la adolescencia puede ser una etapa complicada debido a los cambios físicos que experimentan los niños, aunque también reconoció las habilidades de Aitana: “Es una edad muy fea de los chavos, pero si canta bien qué padre y, si baila bien, qué padre”. Al ser cuestionada directamente sobre las palabras de Victoria Ruffo , Alessandra Rosaldo evitó entrar en detalles y aseguró que no acostumbra opinar sobre otras personas. “No sé. No tengo nada que opinar. A mí no me gusta opinar de otras personas”, recalcó la vocalista de Sentidos opuestos . Sin embargo, la cantante sí explicó cómo ella y Eugenio han decidido manejar la exposición de su hija. De acuerdo con Alessandra, Aitana no tiene redes sociales y tampoco puede acceder a los comentarios que los usuarios hacen sobre ella: “Ella no tiene redes sociales, ni alcance a ellas ni muchos menos a los comentarios de la gente”. La cantante agregó que su hija está consciente de que existe una gran cantidad de enojo en redes, pero lanzó una frase contundente al referirse a quienes utilizan estas plataformas para atacar a otras personas: “Además está muy consciente de la cantidad de enojo que hay allá afuera y muy consciente también de que al que tira mierda, mierda le cae”. La declaración llega después de que Aitana debutara como bailarina junto a su mamá durante una presentación de Sentidos opuestos . La menor compartió el escenario con Alessandra en un momento que generó comentarios entre los asistentes y posteriormente en redes sociales.

Alessandra Rosaldo defiende a Eugenio Derbez como papá

Victoria Ruffo también fue cuestionada sobre Eugenio Derbez y la manera en que actualmente ejerce su paternidad. La actriz recordó la relación que tuvo con el comediante y aseguró que durante los primeros años de vida de su hijo José Eduardo hubo poca presencia de su parte. “Nunca iba, nunca estaba la verdad. Estaba pocas veces presente”. La actriz, sin embargo, reconoció que actualmente ve una mayor cercanía de Eugenio con sus hijos: “A mí si me da gusto que esté al pendiente de su hija. Al final de cuentas, está viejito pero ya aprendió algo ¿no? Que hay que estar con los hijos, está con sus hijos mayores también que es lo importante y también con la chiquita que también lo necesita”. Ante estas declaraciones, Alessandra defendió la relación que su esposo mantiene con Aitana y también habló de la convivencia que ha observado entre Eugenio y sus hijos mayores: “Es un gran padre, es un padre presente, es un padre amoroso y presente. Es un padre que está al 100 en todos los sentidos, en todas las etapas”. La cantante aclaró que su opinión se basa en los años que ha compartido con Eugenio y en lo que ha podido observar como padre: “Yo solo te puedo hablar de lo que he visto y de lo que he vivido y he presenciado no solamente con mi hija, sino el tipo de padre que yo he visto que es desde hace 20 años con sus hijos mayores; es un padre excepcional”. Finalmente, Rosaldo dejó claro que prefiere mantener a su hija al margen de la conversación pública y enfocarse en acompañarla durante su crecimiento.

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Rosalía sorprende al recorrer el tianguis de La Lagunilla

Arturo Perea — Mon, 24 Aug 2026 17:20:44 GMT

Rosalía aprovechó uno de los días libres de su estancia en la Ciudad de México para salir a recorrer algunos de los sitios más populares de la capital. La cantante española fue vista este domingo en el tianguis de La Lagunilla, donde convivió con algunos de sus seguidores y disfrutó de un día alejada de los escenarios.

Rosalía recorre el tianguis de La Lagunilla

La cantante española caminó por el famoso tianguis acompañada por amigos cercanos y personal de seguridad. De acuerdo con los videos que comenzaron a circular en redes sociales, Rosalía se mostró relajada mientras recorría los puestos y miraba algunos de los productos que se ofrecen en la zona. Su presencia rápidamente llamó la atención de quienes la reconocieron. La cantante aceptó tomarse fotografías, saludó a las personas que se encontraban en el lugar y también recibió abrazos durante el encuentro que tuvo con sus fans. Uno de los momentos más compartidos ocurrió cuando un admirador le regaló una playera. Rosalía recibió el detalle y respondió con un abrazo, gesto que quedó registrado en video y posteriormente comenzó a circular en redes sociales.

Rosalía y Loli Bahía son espectadoras de una batalla de auras

Cada vez salen más POV de Rosalía en el torneo de farmear aura😭 pic.twitter.com/ANs07iTcZs

— Mari🪽🍒 (@wawiyurii) August 24, 2026

La visita a La Lagunilla no fue el único plan que tuvo Rosalía durante su recorrido por la capital. La española también fue captada junto a su novia, Loli Bahía , mientras disfrutaban de diferentes actividades durante el fin de semana. El grupo aprovechó su estancia para caminar por la Ciudad de México, comer en un restaurante y detenerse a mirar una “batalla de auras”, una competencia que se ha popularizado en redes sociales. Las imágenes del momento muestran a la artista entre los espectadores, siguiendo con atención lo que ocurría. Esta no es la primera vez que Rosalía aprovecha su estancia en México para conocer la ciudad. Días antes también fue vista en la colonia Roma, donde visitó Polilla Librería y una joyería de la zona. En aquella ocasión estuvo acompañada por su hermana Pili y su cuñado.

Rosalía recuerda a Paquita la del Barrio durante su primer concierto en la CDXM

Rosalía se encuentra en México como parte del Lux Tour 2026, gira con la que presenta su más reciente proyecto. Después de sus presentaciones en Guadalajara y Monterrey, comenzó su residencia en el Palacio de los Deportes el sábado. La artista tiene programadas cinco presentaciones en la capital: 22, 24, 26, 28 y 29 de agosto. Durante su primer concierto en CDMX, uno de los momentos más comentados llegó cuando recordó a Paquita la del Barrio antes de interpretar “La Perla”. Rosalía explicó que “Rata de dos patas” fue una de las inspiraciones para crear su canción y aprovechó para reconocer la influencia de la intérprete mexicana:“Sin ‘Rata de dos patas’, ‘La Perla’ no existe… gracias, México y gracias Paquita la del Barrio”, expresó.

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Ricky Martin sorprende al sumarse a la nueva película de Gael García Bernal

Jonathan Saldaña — Mon, 24 Aug 2026 17:00:46 GMT

Ricky Martin y Gael García Bernal están a punto de encontrarse en la pantalla grande. Esta semana se reveló que el artista puertorriqueño forma parte del elenco de Hombre al agua, la nueva película escrita, dirigida y protagonizada por el actor mexicano. La noticia llegó junto con el lanzamiento del primer avance del filme, que tendrá su estreno mundial en el Festival de Cine de Venecia y posteriormente se presentará en Toronto. La colaboración reúne a dos de las figuras latinas más influyentes de las últimas décadas y coloca a la película entre los proyectos iberoamericanos más comentados del año.

Ricky Martin se suma a la nueva aventura cinematográfica de Gael García Bernal Aunque su nombre está asociado principalmente a la música, Ricky Martin ha construido una carrera paralela como actor en cine, televisión y teatro. Sin embargo, su participación en Hombre al agua representa uno de sus proyectos cinematográficos más visibles de los últimos años y lo coloca bajo la dirección de uno de los cineastas mexicanos con mayor reconocimiento internacional. La sorpresa fue revelada a través del primer tráiler de la película, donde aparece el cantante como parte de un elenco internacional que incluye nombres provenientes de distintos países de América Latina. Además de actuar, Martin también figura como productor ejecutivo del proyecto, una señal de su involucramiento creativo más allá de la pantalla. ¿De qué trata Hombre al agua? La historia sigue a Camilo, un salvavidas cubano interpretado por Gael García Bernal, cuya vida cambia inesperadamente después de rescatar a Abel, un poderoso empresario mexicano. A partir de ese encuentro comienza una trama que explora las relaciones humanas, las diferencias de clase y las aspiraciones personales a través de personajes provenientes de distintos puntos del continente. El proyecto fue escrito por García Bernal junto al dramaturgo y novelista argentino Mariano Pensotti, colaborador habitual en proyectos que mezclan observación social con narrativas íntimas. El resultado apunta a una película coral que cruza fronteras geográficas y emocionales.

De Venecia a Toronto: el recorrido internacional de Hombre al agua Antes de llegar a salas comerciales, Hombre al agua tendrá una destacada carrera festivalera. La producción fue seleccionada para la sección Venice Spotlight del Festival Internacional de Cine de Venecia 2026 y posteriormente formará parte de la programación del Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), dos de los escaparates más importantes para el cine de autor a nivel mundial. Gael y Ricky: El encuentro de dos figuras clave de la cultura latina Más allá de la trama, el atractivo de Hombre al agua radica en el encuentro de dos trayectorias que han contribuido a proyectar el talento latino en escenarios globales. Ricky Martin ayudó a transformar la música pop en español en un fenómeno internacional, mientras que Gael García Bernal se convirtió en uno de los rostros más importantes del cine mexicano contemporáneo gracias a títulos como Amores perros , Y tu mamá también , Diarios de motocicleta y Babel. Por eso, la noticia de su colaboración ha despertado interés incluso entre quienes habitualmente no siguen el circuito de festivales. Hombre al agua promete ser mucho más que una nueva película: es el cruce de dos carreras que han definido distintas etapas de la cultura latina en el mundo.

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Mamá de Hayden Panettiere acusa al exnovio de la actriz de empeñar sus pertenencias antes de su muerte

Fabiola Pichardo — Mon, 24 Aug 2026 16:55:50 GMT

La muerte de Hayden Panettiere continúa rodeada de interrogantes. Mientras las autoridades mantienen abierta la investigación para determinar qué ocurrió con la actriz, su madre, Lesley Vogel , ha hecho nuevos señalamientos contra Brian Hickerson , expareja de Hayden y una de las personas que se encontraba con ella cuando murió.

Mamá de Hayden Panettiere acusa a al exnovio de la actriz de empeñar sus pertenencias

La complicada historia de Hayden Panettiere y su expareja, Brian Hickerson

En declaraciones que recientemente dio a The New York Times , la mamá de Hayden aseguró que Brian Hickerson habría empeñado algunas pertenencias de su hija, entre ellas una guitarra vintage. Además de que Lesley Vogel también cuestionó la versión sobre las últimas horas de Hayden. Los señalamientos llegan días después de la muerte de Panettiere, quien falleció el pasado 16 de agosto a los 36 años en Greenville, Carolina del Sur. Según el relato de la mamá de Hayden, durante una visita a su hija en Los Ángeles en 2025 descubrió que algunas de sus pertenencias estaban relacionadas con una unidad de almacenamiento vinculada a Hickerson. Entre los objetos que, según la madre de la actriz, habrían sido empeñados se encontraba una guitarra vintage. Vogel aseguró que Hayden se mostró sorprendida al enterarse de que algunas de sus pertenencias estaban en manos de su expareja. Brian Hickerson, quien se declaró en bancarrota en 2022, no ha respondido públicamente a estas acusaciones específicas. Su abogado sí ha insistido en que la muerte de Haydwen Panettiere continúa bajo investigación y que hasta ahora no se han encontrado indicios de un crimen. Es importante señalar que las acusaciones sobre las pertenencias de Hayden provienen de su mamá y no han sido establecidas como hechos por una autoridad. La relación entre Hayden Panettiere y Brian Hickerson comenzó en 2018 y estuvo marcada por varios episodios de violencia doméstica. La actriz habló de esa etapa en sus memorias, This Is Me: A Reckoning , donde describió el abuso físico y emocional que sufrió durante la relación. BriN Hickerson fue arrestado en varias ocasiones y en 2021 recibió una sentencia relacionada con agresiones contra la actriz. A pesar de los antecedentes, Hayden y Brian volvieron a tener contacto después de su separación. La actriz llegó a decir públicamente que lo había perdonado y que ambos habían conseguido mantener una relación de amistad. Sin embargo, antes de su muerte, Panettiere había tomado precauciones para mantenerlo alejado de determinados espacios. De acuerdo con People , durante la gira promocional de sus memorias, la actriz dio instrucciones a su equipo de seguridad para que Brian Hickerson no tuviera acceso a algunos de sus eventos.

Brian Hickerson estaba con Hayden cuando murió

La presencia de Brian Hickerson durante las últimas horas de Hayden Panettiere es uno de los elementos que ha generado mayor atención. Según reportes, Brian y su hermano Zach Hickerson estaban con Hayden cuando fue encontrada inconsciente. Zach declaró que Brian administró Narcan y realizó maniobras de reanimación mientras esperaban la llegada de los servicios de emergencia. La madre de la actriz, sin embargo, ha cuestionado la versión sobre lo ocurrido y ha expresado públicamente sus sospechas sobre la influencia que Brian Hickerson tuvo en la vida de su hija. Lesley Vogel incluso ha señalado que consideraba que la relación era perjudicial para Hayden y que había intentado alejarla de él. En una entrevista reciente, contó que ella y su hija llegaron a distanciarse precisamente por la decisión de Panettiere de retomar el contacto con Hickerson.

¿De qué murió Hayden Panettiere?

Por ahora, la causa oficial de muerte de Hayden Panettiere sigue sin determinarse. La actriz fue encontrada en paro cardiaco y los servicios de emergencia intentaron reanimarla. La autopsia no encontró signos de traumatismo que hubieran contribuido a su fallecimiento. Los estudios toxicológicos continúan pendientes y podrían tardar varias semanas. Una llamada a los servicios de emergencia hizo referencia a una posible sobredosis y se informó del hallazgo de Narcan en el lugar. Sin embargo, esto no confirma por sí mismo que una sobredosis haya sido la causa de muerte. La investigación continúa. Además, la DEA se incorporó a la investigación, según reportó TMZ, aunque hasta el momento las autoridades no han acusado a Hickerson de estar relacionado con la muerte de Panettiere. Mientras se esperan los resultados definitivos, las declaraciones de Lesley Vogel han añadido una nueva dimensión a la historia: no solo cuestiona la relación de su hija con Hickerson, sino también lo ocurrido con sus pertenencias y las circunstancias que rodearon sus últimos días. Por ahora, estos señalamientos deben entenderse como acusaciones de la madre de Hayden y no como conclusiones oficiales de la investigación.

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Meghan vuelve a Reino Unido, pero las heridas del pasado siguen abiertas

Larisa González — Mon, 24 Aug 2026 15:56:09 GMT

Cuestionada por parte de la opinión pública británica, Meghan Markle , esposa del príncipe Harry afronta un difícil regreso a Reino Unido, donde fue sometida a un intenso escrutinio por la prensa y nunca llegó a sentirse integrada en la familia real.

Meghan vuelve a Reino Unido, pero las heridas del pasado siguen abiertas

A través de entrevistas reveladoras y documentales, la exactriz estadounidense, de 45 años, nunca ha ocultado las dificultades que tuvo para adaptarse a su nuevo estatus tras su matrimonio de cuento de hadas con el príncipe Harry en 2018. "Creo que hay más interrogantes sobre cómo se readaptará a la vida en Reino Unido que sobre Harry", resume a la AFP Ed Owens, experto en la realeza. Muy vinculado a sus organizaciones benéficas y deseoso de acercar a sus hijos a su familia paterna, Harry tiene un desafío menor al volver a su país, mientras que para Meghan la ecuación es más compleja. Según reportes de la prensa británica, Meghan está en conversaciones para actuar en "The Gentlemen", una serie de la cadena Netflix rodada en Reino Unido. Esta comedia, cuya segunda temporada se estrena a principios de septiembre, cuenta la historia de un duque que se convierte en barón de la droga. Los expertos, en tanto, consideran que Meghan se dedicará sobre todo a su familia, y especialmente a sus hijos Archie, de 7 años, y Lilibet, de 5, que irán a la escuela en Reino Unido, y que apoyará a Harry en su labor como padrino de organizaciones benéficas.

La popularidad de Meghan Markle no pasa por un buen momento

Meghan y Harry visitaron a Carlos III en julio pasado

En Estados Unidos, sus perspectivas parecían haberse agotado tras el final de su contrato con Netflix para su programa "With Love, Meghan", aunque a finales de 2025 hizo una breve aparición en una película que todavía no se ha estrenado. En Reino Unido, sigue siendo muy impopular. Según el último barómetro de YouGov, instituto británico de sondeos de opinión, publicado en julio, al 61% de los británicos no les gusta. Y los tabloides, contra los que la pareja ha presentado varias demandas, podrían no facilitarles el aterrizaje. Tras su sonada marcha a Estados Unidos en 2020, Harry y Meghan denunciaron los métodos de esa poderosa prensa, que escruta cada gesto de la familia real y persigue a sus allegados. "No importaba cuánto me esforzara. Si me comportaba bien, hiciera lo que hiciera, siempre encontraban una manera de destruirme", contaba Meghan en 2022 en su documental para Netflix. Sin embargo, la prensa había acogido inicialmente con buenos ojos su entrada en la familia real, considerándola un soplo de aire fresco en una institución con tradiciones centenarias. Pero rápidamente se ganó la hostilidad de los tabloides, que la acusaron de ser caprichosa y de rechazar las obligaciones asociadas a los privilegios de su nuevo rango. Desde su salida, Meghan se distanció de Reino Unido y solo regresó en contadas ocasiones, como en junio de 2022 para el jubileo de la reina Isabel II y posteriormente para su funeral en septiembre de ese mismo año. En julio, Meghan y el príncipe Harry, junto a sus dos hijos, visitaron en Inglaterra al rey Carlos III y a su esposa Camila, algo percibido como una señal de búsqueda de reconciliación. Pero su regreso podría volver a poner en primer plano "los conflictos y cuestiones que originalmente provocaron su salida", como las acusaciones de racismo o las preocupaciones relacionadas con su seguridad, comentó a la AFP Nathalie Weidhase, profesora en la Universidad de Surrey, especializada en cultura de la celebridad y la monarquía británica. A ello se suman las tensiones familiares agravadas por la publicación, en 2023, de la autobiografía de Harry, "En la sombra". En ella, Harry acusó, entre otras cosas, a William y a su esposa Kate Middleton de tener prejuicios hacia Meghan, lo que complicó su integración en la familia real. La entrevista que concedió a la presentadora estadounidense Oprah Winfrey en 2021 también conmocionó a Reino Unido. En ella, Meghan acusó a una persona de la familia real de racismo. Sin embargo, el experto Ed Owens no espera que se produzca una nueva guerra abierta. Harry y Meghan buscan "estabilidad para su familia" y "no regresan para crear problemas a la realeza", considera.

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Empeora la salud del rey Harald de Noruega en uno de los momentos más difíciles para su familia

Larisa González — Mon, 24 Aug 2026 14:55:27 GMT

El estado de salud del rey Harald de Noruega , de 89 años y hospitalizado desde el lunes, se agravó este fin de semana, anunció el domingo el palacio real.

Empeora la salud del rey Harald de Noruega en uno de los momentos más difíciles para su familia

El decano de los monarcas europeos sufre una anemia hemolítica, un trastorno provocado por una destrucción anormalmente rápida de los glóbulos rojos, que se manifiesta con fatiga, palidez y dificultad para respirar. Permanece hospitalizado desde el lunes en el Hospital Nacional de Oslo (Rikshospitalet). "El estado de salud de Su Majestad el Rey se agravó durante el fin de semana", indicó el palacio en un comunicado. "El rey está recibiendo antibióticos para tratar una infección bacteriana en la sangre y ha respondido bien al tratamiento", añadió. Harald, que ascendió al trono de Noruega en 1991, lleva varios años padeciendo múltiples problemas de salud, pero siempre ha descartado abdicar. En los últimos días, varios miembros de su familia lo visitaron en el hospital. Según el periódico Verdens Gang (VG), su esposa, la reina Sonja; su hijo, el príncipe heredero Haakon -que ejerce de regente en su ausencia-; su nuera, la princesa Mette-Marit; su nieta y su hermana le visitaron el domingo. Ninguno hizo declaraciones al salir del hospital.

La familia rela de Noruega atraviesa por un momento de escándalos

El monarca fue ingresado el pasado lunes por una retención de líquidos provocada por su tratamiento con cortisona, lo que le había llevado a estar de baja por enfermedad durante dos semanas. Estos problemas de salud se producen en un momento en que la corona noruega atraviesa una tormenta desde hace algunos meses, especialmente en relación con la princesa heredera Mette-Marit, esposa de Haakon. La publicación a finales de enero de documentos en Estados Unidos puso en evidencia su correspondencia constante y en ocasiones de tono íntimo con el delincuente sexual Jeffrey Epstein entre 2011 y 2014, cuando el financiero estadounidense ya había sido condenado. La princesa también ha tenido que afrontar los problemas judiciales de su hijo, Marius Borg Høiby. Nacido de una relación anterior al matrimonio de Mette-Marit y Haakon en 2001, Høiby, de 29 años, fue condenado en junio a cuatro años de cárcel firme por dos violaciones y otros 32 cargos, entre ellos violencia contra una expareja, aunque ha apelado esa sentencia. Mette-Marit, de 53 años, sufría una enfermedad pulmonar incurable y tuvo que someterse a un trasplante de pulmón en julio.

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Quesería de Mí, el restaurante de la Condesa que se siente como en casa

Arturo Perea — Sun, 23 Aug 2026 23:42:43 GMT

En una de las calles más conocidas de la colonia Condesa, Quesería de Mí mantiene desde 2011 una propuesta que apuesta por algo tan sencillo como disfrutar una buena comida sin prisas. Su espacio en Alfonso Reyes combina un ambiente cálido con un menú que recorre desde desayunos y brunch hasta opciones para la comida.

Los platos que vale la pena probar

La idea detrás del restaurante es crear un lugar que se sienta cercano y relajado, con una cocina que toma recetas conocidas y les incorpora detalles propios. Como su nombre lo anticipa, el queso tiene un papel importante en la carta, aunque la oferta va mucho más allá de este ingrediente. Por las mañanas, el menú incluye desde panadería hasta alternativas como bowls de fruta fresca, yogurt con granola y avena casera. Conforme avanza el día aparecen ensaladas, sopas, pastas, tablas de quesos y una variedad de sándwiches que funcionan tanto para un brunch largo como para una comida más casual. Entre las especialidades de la casa está el Quiche del día, inspirado en la tradición francesa y servido con frutos rojos o papitas al horno. Es una de esas opciones que funcionan especialmente bien para comenzar la mañana sin caer en un desayuno convencional.

La carta de pastas también tiene presencia con el Fettuccine Napoli, preparado con jitomates frescos, alcaparras, aceitunas negras, anchoas, aceite de oliva y un toque de limón que aporta frescura al plato. Para quienes buscan una opción más indulgente, el Grilled Cheese Sandwich es uno de los imperdibles. La preparación combina tres quesos fundidos y se acompaña con la sopa de jitomate rostizado de la casa. La recomendación es sencilla: disfrutarlo “chopeando” el sándwich en la sopa. Para la comida entre semana, el restaurante también cuenta con paquetes que incluyen sopa del día, una entrada, plato fuerte y agua del día. Entre las entradas disponibles están la ensalada Provence, Mykonos, Roquefort y verduras asadas, mientras que los fuertes pueden incluir la baguette Toledo, la chapata Sardegna o un fettuccine pomodoro. Es una alternativa pensada para quienes tienen poco tiempo para comer, pero quieren una comida completa, o simplemente buscan algo que tenga ese toque de cocina casera.

Del café de la mañana al brunch con mimosas

Las bebidas también forman parte de la experiencia. Para quienes prefieren comenzar el día con café, la carta ofrece distintas preparaciones, además de jugos naturales, chocolate caliente, chai latte, leche dorada y diferentes tipos de té. Durante el brunch, la propuesta puede acompañarse con mimosas o Aperol Spritz, opciones que convierten una comida de fin de semana en un plan más relajado para compartir. Después de más de una década, Quesería de Mí se mantiene como una alternativa para quienes buscan una cocina reconfortante en la Condesa, con un menú suficientemente amplio para regresar en diferentes momentos del día. Dirección: Alfonso Reyes 164, Hipódromo Condesa, Ciudad de México. Horarios: Domingo a jueves: 8:00 a 16:00. Viernes y sábado: 8:00 a 17:00.

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Danna será Yuri en ‘Mentiras All Stars’ y ya prepara su regreso al teatro

Arturo Perea — Sun, 23 Aug 2026 19:46:41 GMT

Danna está lista para volver al teatro en México. La cantante formará parte de Mentiras All Stars , producción que llegará al Auditorio Nacional el próximo 12 de septiembre, donde dará vida a Yuri .

Danna será Yuri en Mentiras All Stars

A su llegada a México, Danna confirmó que ya comenzó con los ensayos y preparativos para este nuevo proyecto, además de adelantar que pronto compartirá imágenes de su participación en el musical. “Mentiras también, estoy ensayando ya. Sí, sí, sí. Pronto les comparto más fotos también de Mentiras. Muy contenta”, expresó. Para la cantante, regresar al teatro representa mucho más que un nuevo proyecto profesional. La cantante reconoció que tenía ganas de volver a enfrentarse a un escenario teatral y destacó el significado que tiene para ella trabajar nuevamente en este formato. “Un reto también increíble. Tenía muchísimas ganas de pisar el teatro. Para mí el teatro es, pues creo que son las tablas más grandes como artista y es el respeto que le tengo al escenario y a ese teatro también, y bueno, trabajar con Gou siempre es un, es algo que disfruto muchísimo y muy feliz de este proyecto”, comentó.

Danna celebra compartir escenario con Belinda y Mariana Treviño

Uno de los aspectos que más entusiasman a Danna de esta producción es la posibilidad de coincidir nuevamente con Belinda , además de trabajar junto a Mariana Treviño . La cantante aseguró que está feliz por este reencuentro profesional y reconoció que tiene muchas ganas de comenzar los ensayos con el resto del elenco. “Sí, no, muy agradecida. Beli y yo estamos felices y Mariana obviamente también, que me urge cantar con ella. Ya empiezo con ensayos con todas también y muy, muy, muy contenta de todas las mentirosas”, señaló. De esta manera, Mentiras All Stars reunirá a Danna, Belinda y Mariana Treviño en una nueva etapa de la historia que se ha convertido en una de las producciones musicales más reconocidas de México.

Danna también prepara nueva música

Mientras se prepara para interpretar a Yuri , Danna continúa trabajando en su faceta musical. La cantante adelantó que próximamente estrenará nuevo material y pidió a sus seguidores realizar el pre-save . “Hagan el pre-save. También ya le pueden hacer pre-save para el próximo jueves que sale este EP. Gracias por su amor, por su cariño y por todo. Muchas, muchas gracias”, finalizó. Así, Danna atraviesa una etapa especialmente activa en su carrera: prepara su regreso al teatro con ‘Mentiras All Stars’, se alista para compartir escenario con Belinda y Mariana Treviño y, al mismo tiempo, mantiene en marcha el lanzamiento de nueva música.

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Javier ‘Chicharito’ Hernández revela la deuda millonaria que enfrenta tras su divorcio

Arturo Perea — Sun, 23 Aug 2026 18:55:59 GMT

Javier “Chicharito” Hernández habló sobre las consecuencias que ha tenido su divorcio en sus finanzas y aseguró que cada año debe comenzar haciendo frente a una deuda millonaria. El futbolista mexicano explicó que se trata de obligaciones económicas derivadas de los acuerdos alcanzados después de su separación y relacionadas con sus hijos.

Chicharito revela la deuda millonaria que enfrenta tras su divorcio

Durante una conversación retomada en La Mesa Caliente , Javier Hernández reconoció que aceptó determinadas condiciones durante el proceso de divorcio con Sarah Kohan y que actualmente busca modificar algunos aspectos de su situación. Aunque aseguró que sus hijos, Noah y Nala , siempre han tenido todo lo necesario, también admitió que considera que se aprovecharon de él durante una etapa particularmente complicada. “Yo desde que me divorcio, tengo y arranco todos los años con una deuda millonaria que tengo que pagar al año que la gente no ve”, explicó. El delantero fue enfático al señalar que sus hijos no han dejado de recibir lo necesario:“A los hijos nunca les va a faltar nada, nunca les ha faltado absolutamente nada, pero yo confié de una manera en la cual se aprovecharon de una situación bien dolorosa”, afirmó. Además del impacto económico, Chicharito habló de una de las situaciones que más le ha afectado desde su separación: vivir lejos de sus hijos. El futbolista explicó que ellos se mudaron a otro continente, por lo que no puede compartir con ellos de manera cotidiana: “Mis hijos no están conmigo, yo no los puedo ver 24/7, los hablo en una llamada y si estoy trabajando, a veces la llamada no los puedo ni ver”, relató. Hernández también se refirió a las exigencias económicas que mantiene después de su divorcio y describió el estilo de vida que debe continuar sosteniendo como “estratosféricamente millonaria”. Para el futbolista, la situación representa un reto que va más allá del dinero, pues también implica adaptarse a una nueva dinámica familiar en la que la convivencia con sus hijos ocurre a la distancia.

Chicharito reconoce el dolor que vivió tras la separación

Al recordar los años posteriores a su divorcio, Javier “Chicharito” Hernández reconoció que no siempre reaccionó de la mejor manera. El futbolista admitió que atravesó una etapa marcada por emociones intensas y que algunas de sus actitudes estuvieron relacionadas con el dolor que experimentaba. “Mucho coraje, mucha arrogancia, mucho dolor”, describió al referirse a la manera en que enfrentó aquel periodo. El exjugador de Chivas también vinculó parte de ese proceso con los cambios que implicó dejar de convivir diariamente con sus hijos y tener que reconstruir su vida personal después de la separación. Aunque reconoció las dificultades que enfrenta, Chicharito dejó claro que sus responsabilidades como padre permanecen. La distancia y los cambios en su situación económica no han modificado, según explicó, su compromiso de garantizar que a sus hijos no les falte nada. Así, el futbolista mostró una faceta distinta de su vida fuera de las canchas y habló tanto del costo económico de su divorcio como del impacto emocional que ha tenido la separación de sus hijos.

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Stephanie Cayo responde a los rumores de embarazo con Alejandro Sanz

Arturo Perea — Sun, 23 Aug 2026 15:45:51 GMT

Una fotografía de Stephanie Cayo durante sus recientes vacaciones con Alejandro Sanz y los cuatro hijos del cantante desató rumores sobre un posible embarazo. La actriz peruana apareció formando un corazón con las manos a la altura del estómago, una imagen que rápidamente generó especulaciones sobre si la pareja estaría esperando a su primer hijo juntos.

Stephanie Cayo responde a los rumores de embarazo

Stephanie Cayo habla de su relación con Alejandro Sanz

Las versiones crecieron en redes sociales hasta llegar incluso a la familia de Stephanie Cayo , quien decidió responder a los comentarios con sentido del humor y aclarar directamente la situación. “Hasta mi madre me ha preguntado. La respuesta es NO”, escribió la actriz de 38 años en sus historias de Instagram, acompañando el mensaje con un emoji de una cara llorando de risa. Aunque la actriz no utilizó directamente la palabra “embarazo” en su publicación, su respuesta dejó claro que se refería a los rumores que surgieron después de la fotografía. Más allá de las especulaciones, Cayo también ha hablado recientemente sobre la relación que mantiene con Alejandro Sanz . En una entrevista con la revista española ¡HOLA! , la actriz recordó que ambos se conocían desde hace años, incluso desde antes de que ella contrajera matrimonio por primera vez. Con el paso del tiempo, volvieron a encontrarse y aquella amistad terminó convirtiéndose en una relación sentimental: “Después de mucho tiempo se fue construyendo una amistad muy bonita y respetuosa. Todo se dio de manera muy natural y tranquila”, contó en entrevista.

¿Stephanie Cayo quiere casarse y formar una familia?

La actriz explicó que su relación con el intérprete de “Amiga Mía” se ha construido a partir de la admiración y el respaldo que ambos se brindan en sus respectivas carreras. “Hay mucho apoyo de su parte en mi trabajo y hay mucho apoyo de mi parte en el suyo. Así que creo que somos un buen equipo, es lo que te puedo decir. Ya después no sé, no sé qué pasará, no sé a dónde irá, no sé las dificultades que pueda traer la vida, pero al menos me siento muy bien”. Stephanie Cayo también habló sobre la posibilidad de volver a casarse. Aunque su primer matrimonio terminó, la actriz aseguró que mantiene su confianza en la vida en pareja y en la familia: “Sí, creo en la pareja, en el equipo y en la familia”, afirmó. Respecto a la posibilidad de llegar nuevamente al altar, reconoció que no está cerrada a esa opción, aunque imagina una celebración diferente a la tradicional: “Creo que sería de otra manera, quizás. Menos tradicional, no lo sé, es lo que digo ahora. Creo que ahora haría algo mucho más especial, más íntimo. Ya eso se conversará en su momento”. La actriz también fue clara al hablar sobre la maternidad y reconoció que sí se imagina formando una familia y siendo madre en algún momento. Por ahora, sin embargo, Stephanie Cayo descartó los rumores de un embarazo con Alejandro Sanz. La fotografía que originó las especulaciones quedó únicamente como una imagen de sus vacaciones, mientras la pareja continúa disfrutando de su relación lejos de confirmar nuevos planes familiares.

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Fátima Bosch reacciona a proceso legal en su contra en Tailandia y recibe apoyo de Miss Universo

Arturo Perea — Sun, 23 Aug 2026 14:37:51 GMT

Fátima Bosch , actual Miss Universo 2025, fijó su postura después de que Nawat Itsaragrisil difundiera información sobre un proceso legal en su contra en Tailandia. El empresario tailandés, con quien la mexicana protagonizó un enfrentamiento durante la concentración del certamen, aseguró que se estaría acelerando el procedimiento para solicitar una orden de arresto contra ella.

Fátima Bosch reacciona a proceso legal en su contra

Ante esta situación, Fátima Bosch publicó un mensaje en sus redes sociales en el que defendió nuevamente su decisión de alzar la voz durante aquel episodio y cuestionó que una mujer pueda enfrentar consecuencias por establecer límites y exigir respeto. “HOY ME TOCA A MÍ CONTAR ESTA HISTORIA; MI DESEO ES QUE MAÑANA NINGUNA MUJER TENGA QUE VIVIRLA. Resulta profundamente preocupante que, en pleno siglo XXI, una mujer pueda enfrentar intentos de intimidación simplemente por haber levantado la voz, puesto límites y exigido ser tratada con dignidad y respeto”. Bosch también dejó claro que no considera que su reacción durante el certamen haya sido un error: “No me arrepiento de haber defendido mi lugar aquel día. Aunque sigue teniendo repercusiones meses después, si algo quiero que otras mujeres aprendan de mi historia es esto: defender tu dignidad jamás debería convertirse en motivo de miedo”. La mexicana agregó que lo ocurrido durante el certamen quedó registrado y que, desde su perspectiva, los hechos hablan por sí mismos: “El mundo entero vio lo que pasó aquel día. Todo quedó grabado. No hay nada más que decir”.

Nawat Itsaragrisil busca orden de arresto contra Fátima Bosch

El conflicto volvió a cobrar relevancia después de que Nawat Itsaragrisil compartiera en sus historias de Instagram imágenes de un documento atribuido a la Policía Nacional de Tailandia. En la publicación, el empresario, quien preside Miss Grand International, afirmó que las autoridades estarían acelerando el procedimiento relacionado con una posible orden de arresto contra Bosch. “FATIMA BOSCH está actualmente sujeta a un procedimiento acelerado para la emisión de una orden de arresto en relación con un caso de difamación, acusaciones falsas y difusión de información falsa, sustentado por pruebas claras”, se lee en el documento difundido por Nawat. Hasta ahora, la información sobre una eventual orden de arresto fue presentada públicamente por Nawat a través de sus redes sociales y no implica por sí misma que exista una orden de arresto definitiva contra Bosch. La situación legal continúa generando reacciones mientras se conocen más detalles del proceso. El empresario tailandés y la mexicana ya habían protagonizado un episodio de tensión durante la concentración de Miss Universe 2025. A partir de aquel incidente, la relación entre ambos quedó marcada por declaraciones y cuestionamientos públicos.

Miss Universo respalda a Fátima Bosch

Tras la publicación de Nawat, la Organización Miss Universo emitió un comunicado en apoyo a la mexicana. Bosch también compartió el mensaje en sus redes sociales. Bajo el título “Declaración en apoyo a Fátima Bosch y a la dignidad de la mujer”, la organización recordó que uno de sus objetivos es ofrecer una plataforma para que mujeres de distintos países puedan expresarse y defender sus derechos. “Miss Universe siempre ha sido más que un escenario, una corona o una competencia. En esencia, es una comunidad global de mujeres: mujeres de diferentes países, culturas y generaciones que han encontrado en esta plataforma una oportunidad para ser vistas, escuchadas y para alzar su voz con un propósito”. La organización condenó cualquier forma de intimidación o maltrato hacia las mujeres y aseguró que ninguna participante debería tener que guardar silencio para proteger una oportunidad profesional: “Ninguna mujer debería sentir jamás que debe guardar silencio para proteger una oportunidad, un puesto, un título o un sueño.” En referencia directa al conflicto entre Bosch y Nawat, Miss Universe señaló: “Cuando Fátima Bosch alzó la voz en defensa de su dignidad tras el trato recibido por parte del Sr. Nawat Itsaragrisil, recordó a las mujeres de todo el mundo algo fundamental: el respeto no es algo que se gana mediante el silencio. Es un derecho.” El organismo también destacó las muestras de solidaridad que Bosch ha recibido de otras mujeres vinculadas con el certamen:“No se trata de nacionalidad, competencia, títulos o coronas. Se trata de dignidad.” Finalmente, la organización dirigió un mensaje a la mexicana y aseguró que no está sola ante esta situación: “A Fátima: te vemos, te escuchamos y estamos contigo. Hoy, juntas, alzamos la voz contra el maltrato, la intimidación y el abuso, y en defensa inquebrantable de la dignidad, la seguridad y el respeto de cada mujer.” Con esta postura, el conflicto entre Bosch y Nawat vuelve a colocarse en el centro de la conversación alrededor de Miss Universe, mientras la mexicana mantiene su posición y la organización expresa públicamente su respaldo.

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Kenia Os lo cuenta todo en el confesionario de Rosalía: estas fueron sus revelaciones

Arturo Perea — Sun, 23 Aug 2026 13:52:11 GMT

Rosalía comenzó su Lux Tour 2026 en México con un concierto en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México, donde reunió a 16 mil 500 personas y presentó el espectáculo inspirado en su álbum Lux . La cantante española llevó al escenario una propuesta que combina referencias clásicas, barrocas y flamencas con elementos de pop, además de una puesta en escena construida a partir de distintos cuadros visuales. Durante el concierto, la catalana interpretó temas como “Sexo, violencia y llamas”, “Porcelana”, “Reliquia” y “Divinize”, pero uno de los momentos que más llamó la atención llegó cuando invitó a Kenia Os a participar en el llamado “confesionario”, una dinámica en la que la cantante mexicana compartió una experiencia de su vida personal.

Todas las revelaciones que hizo Kenia Os en el confesionario con Rosalía

Kenia Os comenzó hablando sobre sus relaciones y la manera en que ha enfrentado sus relaciones sentimentales: “Ninguna de mis relaciones ha funcionado porque soy una mujer que pone límites y dice lo que no le gusta y, bueno, todo ese tipo de cosas que me hacen ser una mala mujer, obviamente”, afirmó. A partir de ahí, la cantante contó una historia ocurrida mientras se preparaba para realizar su primera gira por Estados Unidos. En aquel momento, estaba saliendo con una persona con quien había acordado mantener una relación tranquila, con espacio para ambos. Kenia explicó que, mientras se encontraba de gira, descubrió que aquella persona había etiquetado en secreto a otra mujer en una publicación: “Quiero contarte esta historia. Estaba de gira, ¿sabes? Iba a viajar por el país durante varias semanas. Era una gira muy importante. Era mi primera gira en Estados Unidos. Era algo… no, no, quiero decir, fue lo más increíble”, relató. La cantante recordó que ambos habían hablado de mantener una relación sin presiones mientras se conocían: “Entonces, como dos personas, cantantes que se estaban conociendo, nos prometimos paz, tranquilidad y armonía. Nada raro, ¿sabes a qué me refiero? Lo usual: darnos espacio el uno al otro y todo eso. Y, de repente, descubrí que había etiquetado a una mujer en secreto”, dijo. La confesión provocó una reacción inmediata del público. Rosalía permaneció atenta mientras Kenia continuaba con los detalles de la historia: “¿Cómo me di cuenta?”, preguntó la mexicana antes de responderse a sí misma: “Tengo muchas amigas y muchos gays”. Rosalía aprovechó la frase para bromear con ella: “Hola a las amigas y los gays que siempre son los mejores detectives del mundo”, comentario que provocó otra reacción del público. Kenia explicó que decidió preguntarle directamente al hombre por qué había etiquetado a aquella mujer de manera oculta: “Obviamente, le pregunto por qué la etiquetaste en oculto. No me hablaste nada de ella. No quiero parecer loca, pero, ¿sabes qué? Necesito como un poquito de mi propio espacio porque nos estamos conociendo, y quiero tomar mi espacio y ver qué pedo, como diríamos acá”, relató. De acuerdo con la historia de Kenia, él negó que existiera algún interés romántico hacia la otra mujer: “Obviamente, como buen hombre, me dijo: ‘Nada que ver con eso, estás loca, ni al caso, jamás andaría con ella’… Acto seguido, comienza a salir con ella”, contó. La reacción de Rosalía no se hizo esperar: “¿Le diste un tiempo, 10 días, y salió con ella?”, preguntó la española. “Sí”, respondió Kenia. La cantante volvió a explicar que decidió tomar distancia y darle espacio a la situación, pero poco después descubrió que el hombre había comenzado una relación con la otra mujer: “De repente me doy cuenta de que él etiqueta a una mujer en oculto. Obviamente, le pregunto, ¿por qué etiquetarla en oculto? No me hablaste nada de ella. No me quiero ver loca, pero, ¿sabes qué? Necesito como un poquito mi espacio porque nos estamos conociendo y quiero tomarme espacio. A ver qué pedo, diríamos acá”, relató. Finalmente, Kenia aseguró que la relación entre ambos terminó por quedar atrás y compartió la conclusión que sacó de aquella experiencia: “Tres semanas después, creo que iniciaron una relación y así. Pero bueno, yo no vengo a hablar de eso, vengo a decir más la conclusión: Ojo de loca no se equivoca”, remató.

¿A quién se refería Kenia Os?

El relato de Kenia Os rápidamente comenzó a circular en redes sociales y generó especulaciones entre sus seguidores, quienes intentaron identificar al hombre del que hablaba. Uno de los nombres que apareció con mayor frecuencia fue Gera MX , debido a la relación sentimental que el rapero y la cantante mantuvieron y que ambos hicieron pública en 2022. Después de varios meses juntos, Kenia confirmó en 2023 que habían terminado. Sin embargo, también surgieron comentarios que apuntaron hacia Peso Pluma , con quien Kenia Os mantuvo una relación más reciente. Kenia Os y Peso Pluma hicieron pública su relación a principios de 2025 y posteriormente confirmaron su separación el 6 de junio de 2026, mediante un comunicado conjunto publicado en redes sociales. En ese mensaje, ambos aseguraron que habían decidido terminar en buenos términos y con cariño y respeto mutuos. Hasta ahora, Kenia Os no identificó públicamente al hombre al que se refería durante el confesionario con Rosalía. Por ello, las versiones que relacionan su historia con Gera MX o Peso Pluma son únicamente especulaciones de usuarios en redes sociales. El momento se convirtió en uno de los fragmentos más comentados del primer concierto de Rosalía en México y dejó una de las frases que más se repitieron entre los seguidores de Kenia: “Ojo de loca no se equivoca” .

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La nueva película de ‘La Noche del Demonio’ está inspirada en un "terror real", explica su director

Raymundo Zamarripa — Sun, 23 Aug 2026 00:08:29 GMT

La Noche del Demonio: Están Entre Nosotros nació de un miedo real, de la historia de terror que Jacob Chase enfrentó cuando se convirtió en padre por primera vez. El director y guionista llevó esa ansiedad personal al terreno del terror para construir una historia sobre la maternidad, los traumas familiares y el temor de repetir los errores de los propios padres que dan forma a la sexta entrega de la franquicia, que se estrenó este fin de semana en México.

El miedo de Jacob Chase a convertirse en padre se ve reflejado en ‘La Noche del Demonio’

Jacob Chase escribió el guión de la película La Noche del Demonio: Están Entre Nosotros mientras su esposa estaba embarazada y reconoció que ese proceso despertó en él un temor profundo ante la responsabilidad de convertirse en padre. "Me convertí en papá por primera vez y estaba aterrorizado de ser padre", explicó el director a AFP. Su preocupación no se limitaba a la responsabilidad de criar a un hijo, también temía repetir patrones familiares que había experimentado durante su propia infancia. Esa ansiedad se convirtió en el punto de partida para Gemma, la protagonista de la película, con quien Chase buscó crear a una mujer que quiere proteger a su hija de los traumas que ella misma sufrió, pero que en ese intento corre el riesgo de convertirse en aquello que más teme. En entrevistas con otros medios, el director explicó que la emoción humana apareció antes que los elementos sobrenaturales. Su preocupación por convertirse en papá y no estar preparado para hacerlo terminó definiendo el conflicto central de la película. La conexión entre la experiencia personal de Chase y la historia es importante porque el terror no funciona solo como una sucesión de apariciones y demonios. En este sentido, las fuerzas sobrenaturales se convierten en una representación extrema de un miedo cotidiano. En la posibilidad de heredar los errores de una generación y trasladarlos a la siguiente.

'La Noche del Demonio 6 convierte la paternidad en terror

La experiencia del director Jacob Chase explica por qué la nueva entrega coloca la relación entre padres e hijos por encima de la mitología de la franquicia. Su temor personal no se trasladó literalmente a la pantalla, sino que se transformó en una pregunta de terror. ¿Qué ocurre cuando el deseo de proteger a un hijo está condicionado por los traumas de quien lo cría? En La Noche del Demonio: Están Entre Nosotros , la respuesta toma la forma de una casa marcada por el pasado, una madre que intenta escapar de su propia historia y un mundo sobrenatural que puede invadir la realidad. Chase ha dicho que disfruta construir el terror a partir de fobias concretas y llevarlas a situaciones extremas. En esta ocasión, sin embargo, el miedo más importante no nació de una criatura ni de una aparición. Surgió de una experiencia personal que millones de padres conocen, la incertidumbre de preguntarse si serán capaces de criar a sus hijos de una manera distinta a la que ellos mismos vivieron.

¿De qué trata 'La Noche del Demonio: Están Entre Nosotros'?

La película sigue a Gemma (Amelia Eve) , una madre soltera que vive con su hija en la casa donde creció. El inmueble está ligado a recuerdos traumáticos de su pasado y se convierte en el escenario donde descubre que puede viajar al Más Allá, el plano donde habitan las almas perdidas del universo de La Noche del Demonio . El problema es que Gemma no solo puede entrar en ese mundo. También puede traer a sus habitantes al mundo de los vivos. Cuando las entidades descubren esa capacidad, Gemma y su hija quedan expuestas a una amenaza que puede cruzar la frontera entre ambos planos. Así, la historia coloca el miedo de una madre a no poder proteger a su hija en el centro de una amenaza sobrenatural. Gemma intenta escapar de las heridas de su propia infancia mientras enfrenta el riesgo de reproducirlas en la siguiente generación. El conflicto también permite que la película tome distancia de la familia Lambert, protagonista de varias entregas anteriores, para introducir una nueva familia y ampliar las posibilidades de El Más Allá , uno de los elementos centrales de la franquicia. Con información de AFP

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‘La Captura’, la película de Alfonso Herrera y Noé Hernández que destaca a los policías y evita romantizar al ‘Chapo’

Raymundo Zamarripa — Sat, 22 Aug 2026 22:20:18 GMT

Otra película sobre Joaquín “El Chapo” Guzmán llega a las pantallas, pero esta vez con un enfoque distinto. En lugar de romantizar al capo, La Captura , que se estreno este viernes en Netflix, pone en el centro a los policías que lo detuvieron y rechazaron sobornos para dejarlo libre.

¿De qué se trata 'La Captura', película de Chava Cartas sobre la detención del 'Chapo' Guzmán?

La historia plantea un giro dentro de un género que durante años convirtió a los narcotraficantes en protagonistas admirados. En México, además, los policías pocas veces aparecen como héroes. Con frecuencia son señalados por actos de corrupción y, en muchos casos, por sus vínculos con el crimen organizado. La Captura , protagonizada por Alfonso Herrera, Noé Hernández y Héctork Kotsifakis (como "El Chapo"), está basada en la historia real de los dos agentes que en 2016 detuvieron al narcotraficante y exlíder del cártel de Sinaloa, quien entonces era el criminal más buscado del mundo. Aquel suceso dio como resultado que Guzmán Loera cumpla en la actualidad una condena de cadena perpetua en Estados Unidos. “En mi país se ha gastado mucho dinero haciendo apología del crimen”, dijo a AFP por correo electrónico el director Chava Cartas , quien busca plantear una narrativa diferente sobre la violencia en México. “Más allá de enaltecer o reconocer a una institución, lo que buscamos en nuestras películas es mostrar a grandes seres humanos que hacen su trabajo: héroes sin capa, héroes de verdad”, señaló. Cartas busca apartarse del narcogénero, popularizado en Colombia y caracterizado históricamente por una estética machista y desmesurada que sobrevivió a los grandes capos del narcotráfico. El director ya siguió esa línea en 2025 con Contraataque , película sobre un grupo de soldados mexicanos de élite que enfrenta a una banda de sicarios cerca de la frontera con Estados Unidos, también disponible en Netflix.

El mito de Joaquín ‘El Chapo’ Guzmán

El exlíder del violento cártel de Sinaloa, hoy de 69 años, cumple su condena en una prisión de máxima seguridad en Estados Unidos. Las autoridades estadounidenses compararon a Joaquín Guzmán Loera con Al Capone. Al mismo tiempo, los narcocorridos y las producciones sobre sus fugas y su trayectoria criminal contribuyeron a construir un mito alrededor de su figura. “Estamos acostumbrados, malamente, hasta a idolatrar todo lo del narcotráfico”, lamentó la actriz Paola Fernández , quien interpreta a la esposa de uno de los policías, durante la premier de la película. El capo estuvo cerca de escapar de la captura en 2016, durante un operativo de la Marina. Después de huir y robar un vehículo, terminó frente a dos policías. Los agentes no estaban al tanto del operativo. Habían recibido una alerta por el robo del automóvil y, después de interceptarlo, descubrieron con sorpresa que el hombre al volante era “El Chapo”. Según la historia que cuenta la película, los policías rechazaron maletines con dinero y encerraron a Guzmán Loera en un hotel cercano mientras llegaban los refuerzos. Después de la captura, México los reubicó y les otorgó identidades protegidas por motivos de seguridad.

La narcocultura y la imagen del 'héroe popular'

En Colombia se produjo una popular telenovela sobre Pablo Escobar . Netflix también cuenta con una serie sobre El Chapo , en la que se le presenta como un hombre hábil y manipulador que se ganaba la simpatía (especialmente) de sus custodios. Otra producción, El Señor de los Cielos , inspirada el narcotraficante mexicano Amado Carrillo Fuentes, llega a su final después de 10 temporadas. La serie fue un éxito y algunos espectadores incluso admiten que esperan que el personaje no sea atrapado. El “nivel de heroificación de los malos” es “clarísimo”, dijo a AFP Omar Rincón , profesor de la Universidad de Los Andes de Colombia e investigador del fenómeno de los contenidos culturales relacionados con el narcotráfico. Estas producciones presentan al narcotraficante como “un héroe popular, alguien salido de su barrio” que logró triunfar, explicó el académico. La presidenta Claudia Sheinbaum impulsa campañas contra este tipo de producciones, pues considera que hacen “apología de la violencia” y del crimen organizado. También promueve el concurso musical México Canta para hacer frente al auge de los narcocorridos.

“No hay que ser ingenuos”, pide Alfonso Herrera

Fuimos al estreno de 'La captura' y superó cualquier expectativa

Héctor Kotsifakis, Alfonso Herrera y Noé Hernández

Fernanda Castillo, Alfonso Herrera, Estefanía Villarreal y Ela Velden

Estefanía Villarreal, Yordy Rosado y Ela Velden

Pablo Legarrea, Ximena Basaguren y Pablo Arnau

Renata y Paloma Monter

Santiago Colores

Juan Pablo Cruz García, Sebastian Jurado y Mikaela de la Torre

Paola Fernández y Francisco González Compean

Alejandra Vázquez

Antonio Fortier

Las narconovelas en general han perdido fuerza. “Ya no hay narcos para contar”, explicó Rincón. Ahora también existen historias sobre las víctimas o los consumidores de drogas, aunque, según el investigador, “eso no es sexy” o termina convertido en documental. Otra posibilidad es contar las historias desde la perspectiva de los policías, una vía que Chava Cartas ya exploró. Contraataque fue, por ejemplo, la octava película más vista a nivel global en Netflix durante el primer semestre de 2025. Por lo que una secuela ya está en producción. “No hay que ser ingenuos con respecto al país en el que vivimos”, dijo Alfonso Herrera , quien interpreta a uno de los policías en La Captura . El actor mexicano rechaza “romantizar” a los cuerpos de seguridad, pero considera que “también podemos ver con objetividad que existen otro tipo de historias”. Con información de AFP

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Harry y Meghan cuentan con una red de apoyo para su regreso a Reino Unido; ¿qué royals la integran?

Raymundo Zamarripa — Sat, 22 Aug 2026 20:48:45 GMT

Ante su inminente regreso a Reino Unido, ¿quiénes integrarán la red de apoyo del príncipe Harry y Meghan Markle ? Se sabe que un círculo muy pequeño, formado por amigos de la infancia, colaboradores y allegados a la pareja, entre ellos Charles Spencer, tío de Harry, serán quienes brinden apoyo a los duques de Sussex y sus hijos.

La princesa Eugenia, la única royal del círculo cercano de Harry y Meghan

De acuerdo con People , entre las pocas personas a quienes el Harry y Meghan podrán recurrir cuando se instalen de nueva cuenta en Inglaterra destacan la princesa Eugenia de York y Charles Spencer , además de algunos amigos de ambos. La princesa Eugenia es la única integrante de la Familia Real que People incluye de manera explícita dentro de la red personal de apoyo de los Sussex. Su posición resulta particularmente relevante porque mantiene vínculos con Harry y Meghan sin haber roto sus relaciones con el resto de la familia Windsor. Eugenia, hija del ex príncipe Andrés y Sarah Ferguson , conoce a Harry desde la infancia y conserva una relación cercana con su primo. Su amistad con Meghan también se remonta a antes de la boda de los Sussex. Según Tatler , Meghan y Eugenia ya coincidían en los mismos círculos sociales antes de que la actriz conociera a Harry, en parte a través de la diseñadora Misha Nonoo. Su cercanía con los Sussex explicaría por qué durante años se la ha considerado uno de los posibles puentes entre Harry, Meghan y el resto de los Windsor. Eugenia y su esposo, Jack Brooksbank , también tienen una conexión indirecta con Portugal, donde los Sussex cuentan con una casa de descanso. La cercanía geográfica y social entre ambas parejas ha alimentado la percepción de que existe un vínculo especialmente estrecho entre ellas.

Charles Spencer, el tío de Harry que abrió las puertas de Althorp

Charles Spencer no es un royal, pero su relación con Harry tiene un peso familiar excepcional. Es el hermano menor de Diana, princesa de Gales , y por tanto tío materno del duque de Sussex. Además, posee el título de noveno conde Spencer, por lo que pertenece a la aristocracia británica. Spencer ha mantenido durante décadas una posición cercana a los hijos de Diana. En uno de los episodios más recordados tras la muerte de la princesa, cuestionó la decisión de que William y Harry caminaran detrás del féretro durante el funeral de su madre y calificó aquella decisión de "bárbara", según People . Su cercana relación con Harry volvió a quedar de manifiesto en julio de 2026, cuando Althorp House, la residencia histórica de la familia Spencer en Northamptonshire, recibió a los Sussex durante su visita a Reino Unido. El lugar tiene además un significado personal para Harry, ya que ahí se encuentra la tumba de Diana. El conde de Spencer también asistió con Harry a la inauguración de la estatua de Diana en Kensington Palace en 2021. La relación con su tío no depende, por lo tanto, de la actual situación de Harry dentro de la monarquía, sino del vínculo familiar que precede por décadas a la ruptura de los Sussex con la Familia Real.

Guy Pelly, otro vínculo con la antigua vida social de Harry

Lindsay Jill Roth, una amistad que sobrevivió a la distancia

Misha Nonoo, la diseñadora que conoció a Meghan antes de Harry

Markus Anderson, una figura clave desde los primeros días de la relación Lucy Fraser, una de las amigas británicas de Meghan

Guy Pelly pertenece al mismo universo de amistades que los príncipes Harry y William construyeron durante su juventud. Empresario de la vida nocturna londinense, Pelly fue durante años una figura habitual del círculo de los hijos de Carlos III. El Daily Telegraph lo ha descrito como amigo cercano de ambos príncipes y recordó su relación con la familia real desde hace más de una década. Harry y William asistieron juntos a su boda con Lizzy Wilson, heredera estadounidense de una familia vinculada al sector hotelero. Pelly también es padrino del príncipe Louis, hijo menor de William y Catherine, princesa de Gales. Ese dato muestra la particularidad del círculo social de Harry, ya que algunos de sus amigos más antiguos también tienen relación con su hermano, aunque el vínculo entre los príncipes permanezca roto.

JJ Chalmers y David Wiseman, los vínculos de Harry con Invictus La red británica de Harry incluye personas que conoció a través de su trabajo con los Juegos Invictus Games , la justa deportiva internacional para militares y veteranos heridos, lesionados o enfermos que creó en 2014. Entre ellos están JJ Chalmers y David Wiseman , dos colaboradores con quienes Harry mantiene una relación vinculada a la organización y que trabajarán con él en los preparativos de los Juegos Invictus de Birmingham 2027 . Chalmers, veterano de los Royal Marines y presentador de televisión, ha participado durante años en la cobertura de acontecimientos relacionados con la Familia Real y las Fuerzas Armadas. Wiseman, por su parte, trabajó junto a Harry en proyectos vinculados con Invictus y en 2019 describió públicamente la participación del príncipe en el programa como un trabajo que se desarrolla también detrás de las cámaras. Su presencia en el entorno británico de Harry adquiere importancia por la agenda que el duque tendrá tras su regreso. El círculo de Meghan Markle en Reino Unido tiene un perfil diferente. Lindsay Jill Roth , escritora, productora y autora, conoce a la duquesa desde sus años universitarios en Northwestern University. La amistad se hizo especialmente visible en 2016, cuando Meghan fue dama de honor en la boda de Roth. Años después, Roth apareció junto a Meghan en With Love, Meghan: Holiday Celebration . Roth divide su tiempo entre Nueva York y Londres, lo que le permite mantener una conexión directa con Reino Unido. En declaraciones citadas por People , explicó que ella y Meghan han logrado conservar su cercanía pese a no vivir siempre en la misma ciudad. Misha Nonoo ocupa un lugar particular en la historia de los Sussex porque su relación con Meghan antecede al romance con el príncipe Harry . La diseñadora británica-estadounidense formaba parte del círculo social de Meghan antes de que la actriz conociera al príncipe y también mantuvo una relación con Eugenia. Nonoo fue uno de los vínculos que conectaron a Meghan con distintos miembros de la aristocracia y la alta sociedad británica. Su relación con Meghan también se trasladó al terreno profesional. Juntas colaboraron en iniciativas de carácter benéfico y Nonoo asistió a la boda de los Sussex en 2018. Markus Anderson , consultor de Soho House, es otro de los nombres centrales en el entorno de Meghan. Su relación con la duquesa comenzó durante los años en que ella trabajaba en Suits en Toronto. Anderson aparece con frecuencia en las historias sobre los primeros meses de la relación entre Meghan y Harry, ya que tuvo un papel importante en la organización de encuentros privados de la pareja y recuerda que estuvo presente durante su primera aparición pública conjunta en los Juegos Invictus de Toronto en 2017. La conexión con Soho House también forma parte de la historia sentimental de los Sussex. El club privado fue escenario de la primera cita de Harry y Meghan, y Anderson pertenecía al reducido círculo que conocía a ambos antes de que su relación se hiciera pública. La lista de People incluye también a Lucy Fraser , especialista británica en relaciones públicas que apareció en la serie documental Harry & Meghan. Su presencia amplía la red de Meghan más allá de las amistades procedentes de Estados Unidos. Fraser se integró en el círculo de la duquesa durante sus primeros años en Reino Unido y ha mantenido una relación cercana con ella desde entonces, y es una de las amigas de Meghan con más vínculos directos con la sociedad británica.

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Alaia, hermana de Hailey Bieber, libra pisar la cárcel tras juicio por extraña agresión a una bartender

Raymundo Zamarripa — Sat, 22 Aug 2026 19:47:07 GMT

Alaia Baldwin Aronow , hermana mayor de Hailey Bieber , evitará la cárcel por la pelea que protagonizó en febrero de 2024, donde le aventó un tampón a una bartender, en un bar de Savannah, Georgia. La modelo de 33 años ingresó a un programa de desvío previo al juicio, una alternativa al proceso penal tradicional que le impone clases, posibles multas y otros requisitos.

Alaia Baldwin Aronow evita la cárcel por la pelea en un bar

¿Qué pasó con la hermana de Hailey Bieber?

De acuerdo con People , Alaia aceptó incorporarse al programa de desvío y pagó la cuota correspondiente. El acuerdo le permite evitar una condena de cárcel siempre que cumpla las condiciones establecidas por las autoridades. Su próxima comparecencia está prevista para el 25 de agosto. El caso se remonta al 24 de febrero de 2024, cuando le hermana de Hailey Bieber estuvo en el Club Elan, en Savannah. Según el reporte policial, entró a un baño reservado para empleados y se negó a utilizar el sanitario destinado a los clientes. La situación derivó en un enfrentamiento con trabajadores del bar. De acuerdo con el reporte de la policía, dos elementos de seguridad y una bartender tuvieron contacto con Alaia Baldwin durante el incidente. Uno de los guardias aseguró que ella lo jaló del pelo, mientras otro afirmó que recibió una patada en los genitales cuando intentaba contenerla. La situación que dio notoriedad al caso ocurrió con la bartender Haliegh Cauley . Según su declaración a la policía, Alaia dijo que necesitaba entrar al baño para vomitar y cambiarse el tampón. Después, cuando Cauley regresó al lugar, Alaia presuntamente le lanzó el tampón usado. Sin embargo, su versión de los hechos tuvo algunos cambios durante la investigación. De acuerdo con el reporte policial, primero negó haber lanzado el tampón, pero después reconoció que lo hizo y sostuvo que actuó en defensa propia. También atribuyó la confrontación a la manera en que el personal intentó sacarla del establecimiento.

Las acusaciones contra Alaia Baldwin Aronow tras lanzar un tampón usado

En enero de 2026, fiscales de Georgia presentaron formalmente cuatro cargos menores contra Aronow: agresión simple, agresión física simple, agresión y allanamiento criminal. En ese momento, una condena por el cargo de agresión podía implicar hasta un año de cárcel. El caso también generó imágenes de la expulsión de la hermana de Hailey del lugar. TMZ obtuvo un video en el que se observa a una mujer identificada como Alaia forcejeando con personal de seguridad mientras abandona el bar. La grabación fue difundida después del incidente de 2024. La bartender que denunció el lanzamiento del tampón usado también expresó entonces su intención de presentar cargos contra Alaia Baldwin Aronow .

El programa usado por la hermana de Hailey Bieber para evitar ir a la cárcel

El programa de desvío previo al juicio permite que determinados acusados cumplan condiciones específicas en lugar de enfrentar el proceso penal convencional. En el caso de la hermana de Hailey Bieber , esas condiciones incluyen clases, posibles multas y otros requisitos. TMZ señaló que este tipo de programas suele aplicarse a personas con antecedentes penales limitados o a infracciones consideradas de menor nivel. La resolución cambia el panorama que enfrentaba Alaia Baldwin a comienzos de 2026, cuando los cuatro cargos presentados por los fiscales abrían la posibilidad de una pena de prisión. Ahora, su permanencia fuera de la cárcel depende del cumplimiento de las condiciones del programa.

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¿De qué trata 'The Gentlemen', serie que marcaría el regreso de Meghan Markle a la actuación dirigida por Guy Ritchie?

Raymundo Zamarripa — Fri, 21 Aug 2026 23:47:26 GMT

Meghan Markle estaría en conversaciones para incorporarse a la tercera temporada de The Gentlemen , la serie de Netflix creada por Guy Ritchie , en lo que supondría su regreso a la actuación con un proyecto producido y filmado en Reino Unido.

Meghan Markle volvería a la actuación después de 'Suits'

Este viernes, reportes de Deadline y The Hollywood Reporter señalaron que la duquesa de Sussex podría sumarse a una producción de Netflix que se rueda en Reino Unido. Deadline identificó el proyecto como The Gentlemen , aunque subrayó que las pláticas todavía se encuentran en una etapa preliminar y que la serie aún no tiene confirmada una tercera temporada. El posible regreso coincide con los planes de Meghan y el príncipe Harry de establecerse durante una temporada larga en Reino Unido junto con sus hijos, los príncipes Archie y Lilibet ; y aunque la mudanza no supondría, de acuerdo con los reportes, el abandono definitivo de su residencia en California, sí implicará que sus hijos estudien en Inglaterra y deja abierta la puerta a que ella retome su carrera en aque país. De concretarse los reportes, The Gentlemen representaría el regreso de Meghan Markle a la actuación en una serie después de su salida de Suits . Como actriz, interpretó a Rachel Zane , una asistente legal que aspira a convertirse en abogada y que se vuelve en uno de los personajes centrales del drama jurídico protagonizado por Gabriel Macht, Patrick J. Adams y Sarah Rafferty. Meghan participó en siete temporadas de Suits y abandonó la serie antes de la octava temporada, después de su compromiso con el príncipe Harry . Su último episodio se emitió en 2018, año en que se llevó a cabo la boda real. Desde entonces, su actividad frente a las cámaras se concentró en proyectos vinculados con su vida pública y con Archewell Productions , la compañía que ella y Harry desarrollaron dentro de su relación profesional con Netflix. La posibilidad de regresar a la ficción ya había cobrado fuerza con su participación como ella misma en la próxima comedia Close Personal Friends , de Amazon MGM.

¿De qué trata 'The Gentlemen'?

The Gentlemen nació como una extensión televisiva del universo de la película homónima de Guy Ritchie de 2019. La serie, estrenada en Netflix en 2024, no retoma los personajes de la historia original, sino que presenta una historia independiente dentro del mismo mundo criminal. La trama sigue a Eddie Horniman, interpretado por Theo James , un aristócrata británico que hereda el título de duque de Halstead y una extensa propiedad familiar. La sorpresa llega cuando descubre que debajo de sus tierras opera un enorme negocio ilegal de mariguana. Eddie intenta inicialmente apartarse de esa actividad, pero termina involucrado con Susie Glass, interpretada por Kaya Scodelario , quien administra el imperio criminal de su padre, Bobby Glass . La relación entre la aristocracia británica y el mundo del crimen constituye el eje de la serie. Al final de la primera temporada, Eddie deja de ser un heredero reticente y asume una posición de poder dentro del negocio. La segunda temporada parte de ese nuevo escenario y amplía el conflicto más allá de Inglaterra.

Guy Ritchie y el universo de ‘The Gentlemen’

Esto sabemos de la segunda temporada de 'The Gentlemen'

Guy Ritchie es creador, coguionista y productor ejecutivo de The Gentlemen , además de haber dirigido los dos primeros episodios de la primera temporada. Para la segunda entregua, Ritchie vuelve como director y coguionista. La producción corre a cargo de Moonage Pictures e ITV Studios, junto con Miramax Television, para Netflix. En esencia, la serie conserva elementos habituales del cine de Guy Ritchie: delincuencia organizada, personajes de la aristocracia británica, negocios ilegales, alianzas cambiantes y una mezcla de crimen y comedia negra. La segunda temporada se estrenará en Netflix el 3 de septiembre de 2026. La historia retoma a Eddie y Susie un año después de los acontecimientos de la primera entrega. Esta vez, ambos buscan ampliar el negocio criminal mientras enfrentan nuevos competidores y decisiones cada vez más difíciles de controlar. La producción también traslada parte de la acción fuera de Inglaterra, con escenarios en los lagos italianos. Theo James y Kaya Scodelario regresan como Eddie y Susie. También participan Ray Winstone, Daniel Ings, Joely Richardson, Vinnie Jones y Giancarlo Esposito, mientras que la nueva temporada incorpora, entre otros, a Hugh Bonneville, Benjamin Clementine, Benedetta Porcaroli, Chris Eubank Jr. y Maya Jama. Una tercera temporada de The Gentlemen podría ser aprobada y anunciada en los próximos días, lo que abriría la posibilidad de que fuera en esa entrega que se diera el ingreso de Meghan Markle a la producción.

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Jamie Lynn Spears revela la verdad sobre el final de ‘Zoey 101’: “No terminó porque quedé embarazada”

Larisa González — Fri, 21 Aug 2026 23:23:01 GMT

Durante casi dos décadas, una versión se ha repetido entre los fans de Zoey 101 : que la serie de Nickelodeon terminó porque Jamie Lynn Spears quedó embarazada a los 16 años . Ahora, la actriz decidió aclarar la historia y aseguró que se trata de una idea equivocada.

¿‘Zoey 101’ terminó por el embarazo de Jamie Lynn Spears?

Jamie Lynn Spears, quien interpretó a Zoey Brooks durante las cuatro temporadas de la serie, abordó el tema durante su participación en el podcast Momarchy. Ahí explicó que el embarazo y el final de la producción coincidieron en el tiempo, pero que una cosa no provocó la otra. “Todo el mundo piensa que ‘Zoey’ terminó porque quedé embarazada. Y eso no es verdad”, explicó la actriz, quien actualmente tiene 35 años. La confusión tiene que ver principalmente con las fechas. Jamie Lynn quedó embarazada de su primera hija, Maddie, cuando tenía 16 años. El embarazo se hizo público en diciembre de 2007, cuando la actriz se encontraba en plena etapa final de Zoey 101. Sin embargo, según explicó ahora, la cuarta temporada ya había terminado de grabarse antes de que descubriera que estaba embarazada. De hecho, un reporte publicado por Los Angeles Times en enero de 2008 señalaba que la cuarta temporada había sido filmada durante el verano anterior. Los episodios comenzaron a emitirse después de que el embarazo de Spears se hiciera público, lo que contribuyó a que el público relacionara ambos acontecimientos. Jamie Lynn también explicó que existe una idea equivocada sobre cómo funcionan los tiempos de producción televisiva: una serie puede terminar de grabarse meses antes de que sus episodios lleguen a la pantalla. Además, aseguró que Zoey 101 nunca tuvo contemplada una quinta temporada, por lo que su embarazo no fue el motivo de que la producción llegara a su fin.

Jamie Lynn Spears también habló de las críticas que recibió

El embarazo de Jamie Lynn Spears tuvo un enorme impacto mediático. En ese momento, la actriz era una de las estrellas juveniles más conocidas de Nickelodeon y la noticia generó una fuerte reacción pública. De hecho, Jamie Lynn Spears recordó recientemente la presión que enfrentó cuando se supo que esperaba un bebé a los 16 años. La actriz contó que recibió comentarios extremadamente duros y que llegó a sentir que el mundo entero estaba en su contra. Su decisión fue alejarse temporalmente de la vida pública y concentrarse en su hija. Años después, ha hablado con mayor apertura sobre aquella etapa y sobre cómo la maternidad cambió sus prioridades. La propia Maddie también ha crecido bajo la sombra de aquella historia. Ahora, al aclarar nuevamente lo ocurrido con Zoey 101, Spears busca separar su embarazo de una decisión de producción que, según explica, ya estaba tomada.

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Fenty Beauty reinventa su icónica Pro Filt’r y lleva el acabado mate a otro nivel

Antonella Bertello — Fri, 21 Aug 2026 21:41:59 GMT

Después de más de siete años de escuchar a sus consumidores, Fenty Beauty vuelve a trabajar desde cero una de sus fórmulas más reconocidas, la Pro Filt’r Fluid Flex Natural Matte Longwear Foundation , una base con acabado mate pensada para acompañar la piel durante todo el día sin sentirse pesada. Además de una nueva fórmula, la marca perfeccionó sus subtonos y sumó más opciones neutrales para facilitar el proceso de encontrar el tono ideal.

Una nueva forma de llevar la piel mate

Más de 800 horas dedicadas a encontrar la fórmula perfecta

Desde que Rihanna lanzó Fenty Beauty , ha puesto mucha atención en que la gama de tonos sea accesible para cualquier persona y ahora lleva esa misma idea a una nueva versión de una de sus fórmulas más icónicas: Pro Filt’r Fluid Flex Natural Matte Longwear Foundation . La base llega después de más de siete años tras suplicas de sus consumidores y casi tres años de desarrollo para crear una fórmula que responda a lo que buscan en una base de maquillaje. La nueva fórmula busca conseguir algo que no siempre es fácil de encontrar, un acabado mate que siga viéndose natural. Su cobertura media y larga duración están acompañadas por polímeros que se mueven con la piel, mientras que sus pigmentos ayudan a mantener el color y resistir la oxidación. Además, es resistente al agua, sudor, humedad y transferencia, e incorpora extracto de carambola para ayudar a controlar la grasa y el brillo durante el día. Para conseguir esta fórmula, Fenty Beauty realizó alrededor de 800 horas de desarrollo y probó más de 30 prototipos en diferentes condiciones de iluminación, temperatura y escenarios de foto y video, antes de llegar al resultado final.

35 tonos y una aplicación fácil

La evolución de este producto también se enfoca en la gama de tonos. En México estará disponible en 35 tonos, incluyendo matices dorados, durazno y oliva, para hacer más sencillo encontrar el Fenty fit ideal. Para aplicarla, la marca recomienda comenzar con la piel preparada e hidratada, colocar un pump de producto y difuminar desde el centro de la cara hacia afuera. Si buscas mayor cobertura, puedes construir una segunda capa únicamente en las zonas que lo necesiten. La nueva Pro Filt’r Fluid Flex Foundation Brush 165 , diseñada para adaptarse a los contornos del rostro y distribuir la fórmula de manera uniforme, también llega como parte del lanzamiento. La base y la brocha estarán disponibles en México a partir del 4 de septiembre de 2026, exclusivamente en Sephora México .

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